Atpakaļ uz priekšu

Uzmanību! Slaidu priekšskatījumi ir paredzēti tikai informatīviem nolūkiem, un tie var neatspoguļot visas prezentācijas funkcijas. Ja jūs interesē šis darbs, lūdzu, lejupielādējiet pilno versiju.

Atpakaļ uz priekšu

Atpakaļ uz priekšu

Veids: nodarbība zināšanu un prasmju integrētā pielietošanā (izglītojošas un praktiskas problēmas risināšana).

Mērķis: studenti, veicot visaptverošu analīzi, identificēja Tjuteva un Feta dzejoļu par dabu būtiskās iezīmes.

Uzdevumi:

• noteikt katra autora poētikas unikalitāti;
• attīstīt spēju analizēt, veikt pāreju no atsevišķu komponentu izolēšanas un izpratnes uz vispārināšanu un sintezēšanu jaunā līmenī;
• izkopt gādīgu un iejūtīgu attieksmi pret autora pasaules uzskatu, izkopt estētisko gaumi.

NODARBĪBU LAIKĀ

I. Sagatavošanās stundas tēmas izpratnei, patstāvīgās lasīšanas rezultātu izpratnei

– Šodien turpinām sarunu par biogrāfijas noslēpumiem, par divu dzejnieku Tjutčeva un Feta daiļrades īpatnībām, ko kritiķi tradicionāli definē kā dzejniekus dvīņus. Vai tā ir? Mēs centīsimies atbildēt uz šo jautājumu.
Mūsu darbs ar jums tiks strukturēts šādi:

• Mēs iepazīsimies ar jūsu sagatavotajiem ziņojumiem un prezentācijām.
• Dzirdēsim māksliniecisku Tjutčeva un Feta dzejoļu lasījumu.
• Veiksim nelielu radošu eksperimentu.

– Darba gaitā es domāju, ka mēs paplašināsim savu izpratni par Tjutčeva un Feta darbu. Bet es gribēju sākt šodienas sarunu ar savām iecienītākajām rindām.

(Skolotājs lasa Tjutčeva dzejoli “Miglainā pēcpusdiena laiski elpo” un Feta dzejoli “Kāda nakts...”)

“Ne velti ziema dusmojas...”, “Laukos sniegs vēl balts...”, “Es mīlu pērkona negaisu maija sākumā...”, “Brīnišķīga bilde, cik mīļa tu ir man...”, “Oriģinālajā rudenī...”

II. Nodarbības mērķa noteikšana

– Sakiet, kas kopīgs visiem mūsu tikko nosauktajiem dzejoļiem?
– Jā, tie visi ir saistīti ar dabu, un tā nav nejaušība. Dabas dzīve bija viena no centrālajām tēmām Tjutčeva un Feta dziesmu tekstos. "Tas nav tas, ko jūs domājat, daba," sacīja Tjutčevs.
- Un kā ar viņu? Kā dzejnieki to definē? Šie jautājumi būs mūsu šodienas sarunas priekšplānā. Un jūs runāsit par Tjutčeva un Feta lirisko dabu, prezentējot savas liriskās kolekcijas, ziņojumus un prezentācijas.

III. Mājas darbu pārbaude. Grupas darbs

– Es ierosinu strādāt šādi:

a) klausieties katru runu;
b) ierakstīt piezīmju grāmatiņā dzejnieku idejas par dabu;
c) saprast dzirdēto, izmantojot izpratnes jautājumus.

Grupas veido prezentācijas un lasa dzeju(1.pielikums , 2. pielikums )

IV. Grupu darba analīze

– Vai, jūsuprāt, dzejnieku uzskati par dabas tēmu sakrīt?
– Mums ir divas versijas. Apskatīsim, cik patiesa ir katra no tām, nosakiet kopīgās iezīmes un atšķirības.
– Tjutčeva un Feta dziesmu tekstus var saukt par ainavisfilozofiskiem. Katrs no dzejniekiem savā darbā balstās uz noteiktu mākslas un filozofijas virzienu. Attēlu mitoloģizēšana un dabas personificēšana ir abu iecienītākie paņēmieni.
– Daudz kas kopīgs, vai ne? Bet tagad paskatīsimies tuvāk.
– Un tomēr, kas ir vairāk, kopīgs vai atšķirīgs?

F. I. Tjutčevs
Attēlu mitoloģizācija
1. Dialogs un cīņa starp haosu un telpu	1. Dabiskajā pasaulē valda harmonija, kosmiskā vienošanās
2. Cilvēks pasauļu malā (haoss un kosmoss)	2. Cilvēks ir daļiņa no šīs milzīgās pasaules
3. Pasaules bezdibenis ir liktenīgs, biedējošs un pievilcīgs	3. Svinīgi augstais bezdibenis, ievedot cilvēku mūžīgā harmonijā
Dabas personifikācija
Daba nav dzīva, tā patiešām ir dzīvošana, domāšana, sajūta	Daba ir līdzeklis cilvēku jūtu izteikšanai.
Paļaušanās uz konkrētu mākslas virzienu
Panteisms. (Daba ir Dievs, bezgalīgs un mūžīgs)	Impresionisms (vēlme sniegt tūlītēju iespaidu par pasaules attēliem)

– Ja jums būtu jānosaka, kas īsti ir katra dzejnieka unikalitāte, kādu "Tjutčevska" un "Fetovska" elementu jūs nosauktu?

V. Radošā eksperimenta organizēšana

– Dzejolis ir zināma līdzekļu un paņēmienu vienotība, idejiskais saturs. Ideju jomā esam apzinājuši katra autora unikalitāti. Vai mūsu secinājumi apstiprināsies skaņas, vārdu un darba strukturālo iezīmju līmenī? Iesaku veikt radošu eksperimentu. Uz galdiem grupās ir apzināti izlaisti epiteti. Grupu uzdevums ir ievadīt epitetus un rekonstruēt dzejoli.

_________, _________jaukums:
________ koku spīdums un daudzveidība,
________lapas___, ____ čaukst.
_____________ un __________ debeszils
Virs__________________ zemes.
Un kā ______ vētru priekšnojauta,
______, ________ vējš dažreiz.

Tas _______ zūdošais smaids,

Grupas darbs

– Uz tāfeles pierakstām epitetus. (Puiši raksta skolotājas nokavētos epitetos. Skolotājs uz tāfeles uzliek dzejoli bez atstarpēm ar autora epitetiem)

Ir rudens vakaru spožumā
Aizkustinošs, noslēpumains šarms:
Koku draudīgais spīdums un raibums,
Karmīnsarkanām lapām ir blāva, viegla šalkoņa.
Miglains un kluss debeszils
Pār skumjo bāreņu zemi,
Un kā vētras nojausma,
Brīžiem brāzmains, auksts vējš,
Bojājumi, izsīkums - un viss
Tas maigais zūdošais smaids,
Ko mēs saucam par racionālu būtni
Dievišķa ciešanu pieticība.

– Ar ko jūsu epiteti atšķiras no autora epitetiem?
– Parastā runā šie vārdi nosaka cilvēka iekšējo stāvokli. Un autors tos saista ar dabas aprakstu. Dzejniekam daba ir dzīva, tā domā un jūtas kā cilvēks.
– Vai varam identificēt šī dzejoļa autoru? Protams, tas ir F.I.
- Un tagad vēl viens dzejolis. Nosakiet autora tehniku ​​attēla veidošanā.

Šorīt, šis prieks,
Šis gan dienas, gan gaismas spēks,
Šī zilā velve
Šis sauciens un stīgas,
Šie ganāmpulki, šie putni,
Šīs runas par ūdeņiem,
Šie kārkli un bērzi,
Šīs piles ir šīs asaras,
Šī pūka nav lapa,
Šie kalni, šīs ielejas,
Šīs punduras, šīs bites,
Šis troksnis un svilpe,
Šīs rītausmas bez aptumsuma,
Šī nakts ciema nopūta,
Šonakt bez miega
Šī gultas tumsa un karstums,
Šī daļa un šie triļi,
Viss ir pavasaris.

– Kādu sajūtu autors cenšas radīt, izmantojot šādus morfoloģiskos un sintaktiskos līdzekļus? Viss dzejolis ir uzrakstīts nominālos teikumos, autors tikai nosauc objektus, bet tie saplūst vienā muzikālā akordā, dzejnieks it kā apturējis brīnišķīgu dzīves mirkli, viņš netiecas attēlot holistisku un pilnīgu dabas tēlu. Viņu interesē tā pārejas stāvokļi, to smalkās un netveramās nokrāsas.
– Kas ir šī dzejoļa autors? Protams, A. A. Fet.

VI. Secinājums

– Kādus secinājumus var izdarīt no šodienas nodarbības?
1. Tjutčeva un Feta dabas tekstiem ir daudz kopīga, taču ir arī atšķirības.
2. Izsekojam stila oriģinalitāti gan ideju, gan māksliniecisko līdzekļu līmenī.
3. Katra autora darbā ir dzejolis, pēc kura varam noteikt viņa dzejas oriģinalitāti.
Feta dzeja ir viegla, tīra, un viņš izvēlas atbilstošus līdzekļus
Tjutčeva dzejā ir nesaskaņas, cīņa, mums, 21. gadsimta cilvēkiem, tas ir tuvāks, šķiet modernāks.
– Vai esam atrisinājuši nodarbības sākumā izvirzītās problēmas? Vai esat atbildējis uz jautājumu? Kas ir daba F. I. Tjutčeva un A. A. izpratnē?

VII. Mājasdarbs.

Mūsu darba rezultātam vajadzētu būt esejai par tēmu: "Kā jūs saprotat F. I. Tjutčeva vārdus "Daba nav tas, ko jūs domājat."

Nosūtiet savu labo darbu zināšanu bāzē ir vienkārši. Izmantojiet zemāk esošo veidlapu

Studenti, maģistranti, jaunie zinātnieki, kuri izmanto zināšanu bāzi savās studijās un darbā, būs jums ļoti pateicīgi.

Ievietots vietnē http://www.allbest.ru/

Daba A. Feta un F. Tjutčeva darbos

Tjutčeva un Feta darbi ir savstarpēji saistīti. Nevar neatcerēties, ka Tjutčevs un Fets dziļi cienīja un novērtēja viens otru. Tjutčevs atzinīgi novērtēja sava jaunākā laikabiedra poētisko dāvanu:

Lielās mātes mīļotais,

Jūsu liktenis ir simts reižu apskaužamāks:

Vairāk nekā vienu reizi zem redzama apvalka,

Jūs to redzējāt uzreiz.

Savukārt Fets dziļi cienīja Tjutčevu un saskatīja viņā radošā gara modeli. Vienā no vēstījumiem Tjutčevam Fets viņu uzrunā: "Mans mīļais dzejnieks." Dzejolī “Par Tjutčeva dzejoļu grāmatu” autors raksta:

Šeit ir spēcīgs valdīšanas gars,

Šeit ir izsmalcināta dzīves krāsa.

Šīm dzejnieku savstarpējām simpātijām ir daudz iemeslu. Fets un Tjutčevs apliecināja “tīrās mākslas” doktrīnu, ar ko tajā laikā strīdējās demokrātiski noskaņotie Nekrasova skolas dzejnieki. Daba ieņem lielu vietu dzejnieku darbos.

Abi dzejnieki izceļas ar iekšēju tuvību dabai, harmoniju ar to, smalku dabiskās dzīves izpratni.

Dabas lirika kļuva par A. Feta un F. Tjutčeva lielāko māksliniecisko sasniegumu. Viņu ainavu gleznas ir piepildītas ar smaržām, skaņām un mēness un saules gaismas mirdzumu. Daba dzejā atdzīvojas: pavasara straumes “skrien un modina miegaino krastu”, “rozes guļ, sniegu nezinot”, “mēness bailīgi skatās acīs”. F. Tjutčeva un A. Feta dzeja joprojām ir svaiga, pārsteidzoša un unikāla. Tas aizrauj, aizrauj, liek sastingt saldā melanholijā un sāpēs, jo atkal un atkal atklāj mums cilvēka dvēseles bezdibenīgo noslēpumu. Krievu literatūrai tradicionāla ir dabas attēlu identificēšana ar noteiktu cilvēka dvēseles noskaņojumu un stāvokli.

Šo figurālā paralēlisma paņēmienu plaši izmantoja V. Žukovskis, A. Puškins un M. Ļermontovs. To pašu tradīciju savos dzejoļos turpina A. Fets un F. Tjutčevs. Tā F. Tjutčevs dzejolī “Rudens vakars” salīdzina zūdošo dabu ar mocīto cilvēka dvēseli. Dzejniekam ar pārsteidzošu precizitāti izdevās nodot rudens sāpīgo skaistumu, izraisot gan apbrīnu, gan skumjas. Tjutčevam īpaši raksturīgi ir viņa drosmīgie, bet vienmēr patiesie epiteti: "koku draudīgais spožums un raibums", "bēdīgi bāreņu zeme". Un cilvēka jūtās dzejnieks atrod atbilstību noskaņojumam, kas valda dabā:

Bojājumi, izsīkums - un par visu,

Tas maigais novītuma smaids.

Šis dzejolis nepārprotami sasaucas ar Puškina “Rudeni”, kur “bēdīgais laiks” tiek salīdzināts ar “patērējošu jaunavu”, lēnprātīgu un skaistu savā slimībā.

Arī figurālā paralēlisma tehniku ​​atrodam A. Fet. Turklāt visbiežāk A. Fets šo paņēmienu izmanto slēptā formā, galvenokārt paļaujoties uz asociatīviem sakariem, nevis uz atklātu dabas un cilvēka dvēseles salīdzinājumu. Piemērs ir dzejolis "Mežā deg uguns ar spožu sauli!" Pirmkārt, šis, protams, ir A. Feta “impresionistiskās” lirikas šedevrs. Egļu mežs dzejolī satricina, atgādinot dzejniekam “pārpildītu piedzērušos milžu kori”. Protams, patiesībā egles stāv nekustīgas, taču dzejniekam izdodas precīzi izstāstīt, kā tās parādās nenoteiktajā ugunskurā. Dzejolī izmantota “gredzena” kompozīcija: tā sākas un beidzas ar degošas uguns tēlu. Daudzas dzejoļa detaļas ir simboliskas, un tas ļauj saskatīt kādu slēptu nozīmi uguns aprakstā, kas dienā izgaist un naktī uzliesmo. Patiešām, kas tas par ugunskuru, kura gaismā atdzīvojas pat koki, kuru siltums iekļūst “līdz kauliem un sirdij”, aizdzenot visas ikdienas rūpes? Vai tas nav jaunrades uguns simbols, kas pat ikdienas dzīves jūgā dzejnieka dvēselē "skopi, laiski mirdzēs"?

Ļoti interesanti figurālā paralēlisma paņēmiens izmantots citā Feta dzejolī “Čuksti, bikli elpo...”. Šeit dzejnieks attēlo mīlas randiņu, kas, šķiet, savijies ar naksnīgā dārza attēliem, lakstīgalu trillēm un uzliesmojošu rītausmu. Daba dzejolī parādās kā mīļotāju dzīves dalībniece, palīdz izprast viņu jūtas un piešķir īpašu dzeju un noslēpumu.

Līdzās figurālajam paralēlismam dabas attēlojumā Fetu un Tjutčevu saista arī kopīgie dabas elementu motīvi. Tas galvenokārt ir zvaigžņu, jūras un uguns apraksts. Tjutčevam un Fetam zvaigžņoto debesu attēls visskaidrāk atklāj dabas noslēpumaino spēku, tās varenību un spēku. Tāpēc Tjutčevā mēs lasām šādas rindas:

Debesu velve, kas deg zvaigžņu godībā,

No dziļumiem mistiski izskatās...

Un koris spīdēja, dzīvs un draudzīgs,

Izplatījās visapkārt, trīcot.

Šis nav vienīgais šāda motīvu saraksta piemērs. Mēs atrodam izpratni par dabu kā spēcīgu spēku, kā elementu kopienu gan F. Tjutčevā, gan A. Fetā. Starp atkārtotiem motīviem var izcelt sarunu par jūru un ūdeni. Ikviens zina Tjutčeva rindas:

Cik tu esi labs, nakts jūra!

Dažreiz tas ir starojošs, dažreiz tas ir tumšs...

Viena no viņa dzejoļu grāmatām A. Fetam ir arī veltīta jūrai. Tomēr A. Fetam ūdens palika “svešais elements”, savukārt F. Tjutčevam ūdens ir viens no iecienītākajiem motīviem. Tieši šajā elementā dzejnieks saskatīja pasaules sākumu un galu, “pasaules eksistences tumšo sakni”. Šis motīvs caurvij gandrīz visus F. Tjutčeva dzejoļus.

Un visbeidzot, līdzās kopīgiem paņēmieniem un motīviem dzejniekus vieno līdzīga attieksme pret dabu kopumā. Daba F. Tjutčevam un A. Fetam ir augstākās gudrības, harmonijas un skaistuma nesēja.

Tieši pie viņas cilvēkam ir jāvēršas grūtos brīžos, lai meklētu pie viņas iedvesmu un atbalstu. Tjutčevs dabu sauc par “Lielo māti”. Tas pats salīdzinājums parādās citā viņa dzejolī, kur dzejnieks izsaucas:

Ne tas, ko jūs domājat, daba:

Ne cast, ne nepārdomāta seja,

Tam ir mīlestība, tai ir valoda...

Savukārt A. Fets dzejolī “Mācies no viņiem - no ozola, no bērza...” iesaka meklēt piemērus, kam sekot pašā dabā, tās spējā bezgalīgi atdzimt jaunai dzīvei.

Tomēr F. Tjutčeva un A. Feta dabas attēlojumā ir dziļa atšķirība. Tas, pirmkārt, ir saistīts ar šo autoru poētiskā temperamenta atšķirībām.

F. Tjutčevs - dzejnieks-filozofs. Tieši ar viņa vārdu saistās filozofiskā romantisma strāva, kas Krievijā ienāca no vācu literatūras. Un savos dzejoļos F. Tjutčevs tiecas izprast dabu, iekļaujot to savu filozofisko uzskatu sistēmā, pārvēršot to par savas iekšējās pasaules daļu. Iespējams, šo vēlmi dabu ievietot cilvēka apziņas ietvaros diktē F. Tjutčeva aizraušanās ar personifikācijām. Atcerēsimies vismaz slaveno dzejoli “Pavasara ūdeņi”, kur straumes “skrien, spīd un kliedz”. Dažkārt šī vēlme “humanizēt” dabu vedina dzejnieku pie pagāniskiem, mitoloģiskiem tēliem. Tā dzejolī “Pusdienlaiks” karstuma novārdzinātās snaudošās dabas apraksts beidzas ar dieva Pana pieminēšanu.

Un dzejolī “Pavasara pērkona negaiss” spožs, priecīgs dabas spēku pamošanās attēls vainagojas ar šādām rindām:

Jūs teiksiet: vējains Hebe,

Zeva ērgli barošana,

Pērkonains kauss no debesīm,

Smejoties viņa to izlēja zemē.

Taču vēlme izprast un izprast dabu tikai noved pie tā, ka dzejnieks jūtas no tās nošķirts. Tāpēc daudzos F. Tjutčeva dzejoļos, īpaši vēlīnā perioda, tik skaidri izskan vēlme izšķīst dabā, “saplūst ar neierobežoto”. Dzejolī “Cik labs tu esi, nakts jūra...” lasām:

Šajā sajūsmā, šajā saplūšanā,

Viss it kā sapnī es stāvu apmaldījies,

Ak, cik labprāt es būtu viņu šarmā,

Es noslīcinātu visu savu dvēseli...

Tādējādi mēģinājums atšķetināt dabas noslēpumu noved ziņkārīgo līdz nāvei. Dzejnieks par to rūgti raksta vienā no savām četrrindēm:

Daba - Sfinksa.

Un jo uzticīgāka viņa ir,

Viņš iznīcina cilvēku ar savu kārdinājumu,

Kas var notikt, neviens ik pa laikam,

Mīklu nav, un viņai tās nekad nav bijis.

Mūža beigās F. Tjutčevs saprot, ka cilvēks ir “tikai dabas sapnis”. Viņš dabu uzskata par "visu patērējošu un mierīgu bezdibeni", kas dzejniekam iedveš ne tikai bailes, bet gandrīz naidu. Viņa prātam nav varas pār viņu, “varenais gars valda”. Tā dabas tēls mainās F.Tjutčeva apziņā un daiļradē visa mūža garumā. Attiecības starp dzejnieku un dabu arvien vairāk atgādina “nāvējošu dueli”. Bet tieši tā patieso mīlestību definēja pats F.Tjutčevs.

A. Fetam ir pavisam citas attiecības ar dabu. Viņš necenšas “pacelties” pāri dabai, analizēt to no saprāta viedokļa. A. Fets jūtas kā organiska dabas sastāvdaļa. Viņa dzejoļi pauž juteklisku, emocionālu pasaules uztveri. Černiševskis rakstīja par A. Feta dzejoļiem, ka zirgs varētu tos uzrakstīt, ja iemācītos rakstīt dzeju. Faktiski iespaidu tiešums ir tas, kas atšķir A. Feta darbu. Viņš bieži pantos sevi salīdzina ar ”pirmo paradīzes iemītnieku”, ”pirmo ebreju uz apsolītās zemes robežas”. Šī “dabas atklājēja” pašapziņa, starp citu, bieži raksturīga Tolstoja varoņiem, ar kuriem A. Fets draudzējās.

Atcerēsimies, piemēram, princi Andreju, kurš bērzu uztver kā “koku ar baltu stumbru un zaļām lapām”. A. Fetas dzejolī “Pavasara lietus” lasām:

Un kaut kas tuvojās dārzam.

Bungošana uz svaigām lapām.

Šis “kaut kas”, protams, ir lietus, bet A. Fetam organiskāk to saukt tieši par tādu nenoteiktu vietniekvārdu. Iespējams, Tjutčevs to nevarēja atļauties. A. Fetam daba patiesībā ir dabiska dzīves un radošuma vide. Radošais impulss viņam nāk līdz ar dabas atmodu. Dzejolī “Es nācu pie tevis ar sveicienu” īpaši skaidri jūtama to spēku vienotība, kas mudina putnus dziedāt un dzejnieku radīt:

No visur

Tas pārņem mani ar prieku,

Ka es pats nezinu, kas es būšu,

Dziediet - bet tikai dziesma nogatavojas.

"Tik lirisku pavasara dabas sajūtu mēs nepazīstam visā krievu dzejā!" - par šo dzejoli teica kritiķis Vasilijs Botkins. Varbūt šo apgalvojumu var attiecināt uz visu A. Feta dzeju.

Tjutčeva “ainavas pantā” nav atdalāmas no cilvēka, viņa gara stāvokļa, jūtām, noskaņojuma:

Kodes neredzamais lidojums,

Dzirdēts nakts gaisā...

Neizsakāmas melanholijas stunda!

Viss ir manī, un es esmu visā!

Dabas tēls palīdz identificēt un izteikt cilvēka sarežģīto, pretrunīgo garīgo dzīvi, kas lemta mūžīgi tiekties pēc saplūsmes ar dabu un nekad to nesasniegt, jo ietver nāvi, “izšķīšanu pirmatnējā haosā”. Tādējādi F. Tjutčevs dabas tēmu organiski saista ar dzīves filozofisko izpratni. Bet katrai sezonai viņš atrada savas krāsas, tādas atskaņas un salīdzinājumus:

Burvniece ziemā,

Apburts, mežs stāv...

Maģiska sapņa apburts,

Visi sapinušies, visi sasieti,

Gaismas ķēde uz leju...

Tad pienāk laiks, kad “laukos sniegs vēl balts”:

Daba vēl nav pamodusies,

Bet caur retināto miegu,

Viņa dzirdēja pavasari

Un viņa neviļus pasmaidīja...

Un kādu jautru, draisku maija negaisu attēlo F.Tjutčevs: “Pirmais pērkons... dārd”, “jauns dārd pērkons”, “viss jautri atbalso pērkons”.

Lieliski aprakstīts vasaras vakars, kas nokrīt zemē pēc karstas dienas:

Un salds saviļņojums kā straume,

Daba skrēja pa manām vēnām,

Tāpat kā viņas karstās kājas,

Avota ūdeņi ir pieskārušies.

Un, visbeidzot, rudens “aizkustinošais, noslēpumainais šarms”, “miglainais un klusais debeszils pār skumji bāreņu zemi”:

Kad tas gulstas uz visu

Tas maigais zūdošais smaids,

Ko mēs saucam par racionālu būtni

Dievišķa ciešanu pieticība.

Ideja par dabas un cilvēka triumfu caurstrāvo visus F. Tjutčeva tekstus. Viņam daba:

Ne ģints, ne bezdvēseles seja,

Viņai ir dvēsele, viņai ir brīvība,

Tam ir mīlestība, tai ir valoda.

Tomēr ir arī traģiska atšķirība. “Dabā valda pilnīga harmonija”: pēc vētrām un pērkona negaisiem vienmēr iestājas miers, un cilvēka dvēselē vētras, bagātinot to ar daudzveidīgām izjūtām, nereti atstāj aiz sevis zaudējuma sāpes un tukšumu.

A. Fetā daba ir humanizēta kā neviens no viņa priekšgājējiem. Ziedi A. Feta dzejoļos smaida, dīķis sapņo, bērzi gaida, vītols “draudzīgs ar sāpīgiem sapņiem”, “rudens nakts raudāja ar ledus asarām”, zvaigznes, kurām A. Fets veltīja tik daudz rindu. , saki cilvēkam:

Tāpēc, kad ir tik grūti elpot,

Ir gandarījums, ka jūs šādi paceļat savu uzaci,

No zemes virsmas, kur viss ir tumšs un niecīgs,

Mums, mūsu dziļumos, kur tas ir sulīgs un gaišs.

A. Fets sīki apraksta dabu, no viņa skatiena neizpaliek neviens triepiens:

Čuksti, bailīga elpošana,

Lakstīgalas trille,

Sudraba un šūpošanās

Miegaina straume...

Fetova ainavas uztvere atspoguļo cilvēka jūtu un noskaņu smalkākās nianses to dīvainajā mainīgumā:

Kas par nakti! Katra zvaigzne

Sirsnīgi un lēnprātīgi viņi atkal ieskatās dvēselē,

Un gaisā aiz lakstīgalas dziesmas,

Trauksme un mīlestība izplatījās.

Dabas pavasara atjaunošanās izraisa liriskā varoņa dvēselē neskaidras laimes priekšnojautas un satrauktas mīlestības gaidas.

Secinājums

Tātad, mēs pārbaudījām dabas tēlu divu galveno krievu dzejnieku F. Tjutčeva un A. Feta darbos. Būdami tuvi “tīrās mākslas” ideoloģijai, abi dzejnieki dabu izvirzīja par vienu no centrālajām tēmām savā darbā.

F. Tjutčevam un A. Fetam daba ir spēcīgs spēks, kādas augstākas gudrības nesējs. Viņu dzejoļi atkārto kopīgos dabas elementu motīvus: zvaigznes, debesis, jūra, uguns, rītausma utt. Bieži vien ar dabas attēlu palīdzību šie dzejnieki atspoguļo cilvēka dvēseles stāvokli. Tomēr F. Tjutčevam raksturīgāk ir attiekties pret dabu no saprāta pozīcijas, bet A. Fetam - no sajūtas pozīcijas.

Taču nenoliedzami, ka abi dzejnieki ir lielākie ainavu lirikas meistari, un viņu darbība kļuva noteicošā daudzām krievu sudraba laikmeta literārajām kustībām. Bez A. Feta Bloka un Mandelštama parādīšanās krievu literatūrā diez vai būtu bijusi iespējama. F. Tjutčevs kļuva par sava veida krievu simbolistu “skolotāju”. Tā gadsimtā unikālā veidā ir lauzta ainavu lirisma tradīcija, kas nākusi no V. Žukovska un A. Puškina. dzejnieks dzejoļu literatūra

Izmantotās literatūras saraksts

1. Tjutčevs F.I. “Dzejoļi. Vēstules. Laikabiedru atmiņas" // "Pravda" M. 1988

2. Fet A.A. “Izlase”, Maskava, 1985

3. Tjutčevs F.I. “Es tevi satiku...” // “Bērnu literatūra” M. 1997

5. Ļebedevs Ju.V. 19. gadsimta krievu literatūra // “Avanta +” M. 1998

6. Pigarevs K.V. “Tjutčeva dzīve un darbs” // “Bērnu literatūra”, M. 1962.

7. Enciklopēdija bērniem par literatūru // “Avanta +” M. 1998.g.

8. Lasītājs vidusskolēniem // “Bustards” M. 2002.g

9. Šaitanovs I.O. “F.I. Tyutchev: poētisks dabas atklājums" // "MSU" M. 2001

Ievietots vietnē Allbest.ru

Līdzīgi dokumenti

F. Tjutčeva un A. Feta radošuma izcelsme un rītausma. Katram dzejniekam raksturīgo kopīgo iezīmju un figurālo paralēlu analīze. Romantisms kā literārais virziens F. Tjutčeva lirikā. A. Fets kā krievu dabas dziedātājs. Viņu dziesmu tekstu filozofiskais raksturs.

tests, pievienots 17.12.2002


Afanasy Fet biogrāfijas pamatfakti. Dabas un cilvēku vienotība Fetas dzejā. Krāsu, skaņas un kontrastu loma dzejolī. Dzejnieka iecienītākie simboli. Mīlestības teksti. Marijai Lazičai veltīti dzejoļi. Kopīgs un atšķirīgs Feta un Tjutčeva darbos.

prezentācija, pievienota 23.01.2012


F. Tjutčeva un A. Feta radošuma uzplaukums. Dzejoļu analīze ar salīdzinošiem secinājumiem. Impulsu tieksme Fetas ainavu lirikā. Nekrasova salīdzinājums ar viņa priekšgājēju un laikabiedru dzejniekiem. Mākslas līdzekļu izmantošana.

tests, pievienots 16.12.2010


Ainavu dziesmu teksti, kuru autors ir F.I. Tjutčevs un A.A. Feta un tās īpašības. Gadalaiku mākslinieciskās iezīmes, metodes un līdzekļi, to iemiesojums poētiskās dabas gleznās. F. Tjutčevam un A. Fetam ir prasīga attieksme pret dzejas amatniecību.

kursa darbs, pievienots 26.10.2014


Gadalaiku attēlojums M.Ju dzejā. Ļermontovs un A.A. Feta. Dabas pasaules iekšējā saikne ar cilvēku pasauli, dabas animācija A. Feta dzejoļos. Daba kā brīvības simbols M. Ļermontova darbos, viņa emocionālo epitetu lietojums.

kursa darbs, pievienots 11.01.2012


Afanasija Afanasjeviča Feta biogrāfija. Fetas dzejas galvenā noskaņa ir dabas reibums, mīlestība, māksla, sievietes skaistums, atmiņas un sapņi. M. Lazičam veltīts dzejoļu cikls. Fetas dzejas pasaule. Saikne starp dabu un mīlestību Fetas darbos.

abstrakts, pievienots 28.12.2011


Radošais ceļš F.I. Tjutčeva. F.I. dziesmu tekstu iezīme Tyutchev - ainavu pārsvars. “Cilvēka es” un dabas salīdzinājums. Pavasara motīvi un traģiski ainavu lirikas motīvi F.I. Tjutčeva. Agrīnās un vēlīnās ainavu dzejas salīdzinājums.

ziņojums, pievienots 02.06.2006


Stāsts par Fjodora Ivanoviča Tjutčeva dzīvi un radošo darbību, viņa mīlas dzeju. Sievietes loma dzejnieces dzīvē un daiļradē: Amālija Krudenere, Eleonora Pētersone, Ernestīna Dernberga, Jeļena Deņiseva. Tjutčeva dziesmu tekstu diženums, spēks un izsmalcinātība.

nodarbības izstrāde, pievienota 11.01.2011


Fjodora Ivanoviča Tjutčeva vieta krievu literatūrā. Jaunā cilvēka pirmie literārie panākumi. Jauna dzejnieka aicinājums Horācijam. Uzņemšana Maskavas universitātē. Mēģinājumi atšķetināt notiekošā vēsturisko nozīmi. Tjutčeva romantisms, viņa dabas izpratne.

kursa darbs, pievienots 28.12.2012


Ainavu lirikas nozīme 19. gadsimta otrās puses krievu dzejnieku darbos. Ainavu teksti Alekseja Tolstoja, Apollo Maikova, Ivana Ņikitina, Alekseja Pleščejeva, Ivana Surikova dzejoļos. Cilvēka iekšējās pasaules un dabas skaistuma kombinācija.

Tradicionālās eksāmena esejas tēmas ir šādas:

1. Tjutčeva un Feta dziesmu tekstu galvenie motīvi.
2. Mūžīgās tēmas Tjutčeva un Feta tekstos.
3. Cilvēks un daba Tjutčeva un Feta tekstos.

Līdzīgas tēmas var attiekties tikai uz viena no šiem dzejniekiem. Atbilstoši tam, protams, mainīsies literārā materiāla izvēle, uz kuras tiks balstīts darbs pie esejas.

Pieņemsim, ka jums ir jāaptver iepriekš minētās tēmas. Šajā gadījumā jāvēršas pie divu izcilu krievu dzejnieku tekstiem, atlasot darbus, kuros, pirmkārt, visspilgtāk atspoguļojās viņu radošā individualitāte, otrkārt, skaidri izpaudās viņu radošo meklējumu vispārējais virziens. Taču “tīro liriķu” māksliniecisko kredo var saprast, tikai labi apzinoties sava laika vēsturisko laikmetu. Tāpēc esejas ievaddaļā varam sniegt vispārīgu 19. gadsimta 40. gadu galveno laika zīmju aprakstu, pieskaroties ideoloģiskajai un politiskajai cīņai, kas vienā vai otrā pakāpē ietekmēja katra darbu. mākslinieks.

Tjutčeva un Feta daiļrades uzplaukums notika 19. gadsimta 40. gados, ko iezīmēja pieaugošā revolucionārās demokrātiskās ideoloģijas popularitāte, kas izraisīja sociālu orientāciju demokrātiski orientētu dzejnieku lirikās, kuru spilgtākais pārstāvis bija Nekrasovs. Krievijā 60. gados notika literāro un sociālo spēku demarkācija jauno revolucionāro “Bazarova” virzienu ietekmē. Kad praktiska labuma vārdā skaļi noraidīja “tīro mākslu”, pasludināja dzejas pilsonību, tika likts uzsvars uz visas Krievijas politiskās iekārtas radikālu pārveidi, kuras rezultātam jābūt vienlīdzībai, brīvībai un sociālajai. Taisnīgums.

Šajā sociālajā atmosfērā Fetas radošais kredo, aizstāvot "tīro skaistumu", kas kalpo kā brīvā māksla, nevarēja izsaukt revolucionāri demokrātiskās kritikas uzbrukumus.

Pēc saviem uzskatiem Fets bija konservatīvs, uzskatot, ka nekādas sociālās pārvērtības nevar nest pasaulei brīvību un harmoniju, jo tādas var pastāvēt tikai mākslā. Feta polemika ar "sešdesmitajiem", cīņa ar viņam svešām revolucionārās demokrātijas idejām, sava veida "strīds ar gadsimtu" turpinājās līdz pat dzejnieka mūža beigām.

Tjutčeva politiskais pasaules uzskats lielā mērā sakrīt ar Fetovu. Neskatoties uz to, ka revolucionārais princips dziļi “iespiedās sabiedrības asinīs”, dzejnieks revolūcijā saskatīja tikai iznīcināšanas elementu. Tjutčevs uzskatīja, ka glābiņš no Krieviju pārņemtās krīzes jāmeklē slāvu vienotībā Krievijas “visslāvu” cara aizgādībā. Tāda “kristīgā impērija”, viņš ir pārliecināts, spēs pretoties revolucionārajiem un “antikristīgajiem” Rietumiem.

Tomēr faktiskā vēsturiskā realitāte būtiski mainīja Tjutčeva pasaules uzskatu. Krievijas zaudētais Krimas karš atklāja valdības bezspēcību un maksātnespēju, saskaroties ar pārbaudījumiem, kas piemeklēja valsti.

1861. gada reforma atklāja asus sociālos kontrastus: greznus svētkus un laicīgās sabiedrības izklaidi uz bada un tautas nabadzības fona. Tas varēja neizraisīt humānistu dzejnieka sašutumu, sāpes un vilšanos. Šādas jūtas veicināja Tjutčeva traģiskās dzīves uztveres pastiprināšanos. "Krievijas liktenis," viņš rakstīja, "pielīdzināms uz sēkļa uzskrējušam kuģim, kuru nevar izkustināt ar apkalpes pūlēm, un tikai viens cilvēku dzīvības paisuma vilnis spēj to pacelt un iekustināt. ”.

Par spīti Tjutčeva un Feta šaurajai tēmai, pareizāk sakot, viņu tieksmei uz mūžīgām, mūžīgām problēmām, laikabiedri godināja viņu spēcīgo lirisko talantu: “Par Tjutčevu viņi nestrīdas viņam, tādējādi pierāda, ka viņš nejūtas dzejā." Pat nosodot Fetu par pilsonisko pasivitāti un vienaldzību pret sociālajām vajadzībām, Černiševskis viņu nosauca par "visapdāvinātāko no mūsu pašreizējiem lirikas dzejniekiem" un uzskatīja, ka viņam nevajadzētu apkaunot savu talantu un rakstīt par to, kas nav viņa dvēsele.

Saltikovs-Ščedrins arī piešķīra Fetam vienu no ievērojamākajām vietām krievu literatūrā, atzīmējot viņa sirsnību un svaigumu, ar kuru viņš iekaro lasītāju sirdis, lai gan viņš joprojām uzskatīja viņu par nelielu dzejnieku, jo viņš ir "diezgan saspiests, vienmuļš un ierobežots".

Pat Ņekrasovs, kurš deklaratīvi un taisni apliecināja lirisma pilsonisko dabu, teica, ka “cilvēks, kurš saprot dzeju un labprāt atver savu dvēseli tās sajūtām, pēc Puškina nevienā krievu autorā neatradīs tik daudz poētiskas baudas, kādu gūs Feta kungs. dod viņam."

Turpināsim darbu pie esejas galvenās daļas. Pirmkārt, rūpīgi izlasiet tēmu formulējumus un mēģināsim noteikt to līdzības un atšķirības. Lai to izdarītu, jums ir jāprecizē, “atšifrē” to saturs. Tjutčeva un Feta darbu galvenās tēmas ir daba, mīlestība un filozofiskas pārdomas par eksistences noslēpumiem. Tās, protams, ir mūžīgas tēmas, tas ir, neaprobežojas ar konkrētu laikmetu. Tādējādi pirmie divi formulējumi liecina par sarunu par ainavu, mīlestību un izcilu dzejnieku filozofiskajiem liriku.

Trešā tēma pievērš uzmanību sarežģītajām, smalkajām attiecībām starp cilvēku un apkārtējo dabisko pasauli to nekonsekvenci un vienotībā. Tas nozīmē, ka šīs tēmas izpaušana ir saistīta ar pievēršanos darbiem, kas atspoguļo unikālu dabas uztveri, tās ietekmi uz cilvēka garīgo pasauli, viņa domām, jūtām un noskaņojumu. Tādējādi darbs pie jebkuras no šīm tēmām var būt balstīts uz vispārīgu literāro materiālu.

Cenšoties pilnībā un dziļi atklāt tēmu, ir jāpievērš uzmanība dzejnieku radošo meklējumu vispārējam virzienam un viņu individualitātei un oriģinalitātei.

Izcelsim to kopīgās iezīmes:

estētisko uzskatu vienotība;

kopīgās tēmas: mīlestība, daba, dzīves filozofiskā izpratne;

lirisko talantu noliktava: psiholoģiskais dziļums, jūtu smalkums, stila grācija,

valodas pilnveidošana, īpaši jūtīga dabas mākslinieciskā uztvere.

“Tīrās mākslas” dzejniekus raksturo augsta kultūra, apbrīna par perfektiem klasiskās tēlniecības, glezniecības, mūzikas paraugiem, pastiprināta interese par Senās Grieķijas un Romas mākslu, romantiska tieksme pēc skaistuma ideāla un vēlme pievienoties “cita”, cildenā pasaule.

Apskatīsim, kā Tjutčeva un Feta dziesmu teksti ar kopīgu tēmu atspoguļoja viņu māksliniecisko pasaules uzskatu savā veidā.

Abu izcilo dzejnieku mīlas liriku caurvij spēcīgs dramatisks, traģisks skanējums, kas saistīts ar viņu personīgās dzīves apstākļiem. Katrs no viņiem piedzīvoja mīļotās sievietes nāvi, kas atstāja nedziedētu brūci viņu dvēselē. Feta un Tjutčeva mīlas dzejas šedevri ir dzimuši no patiesām sāpēm, ciešanām, nelabojama zaudējuma sajūtas, vainas un nožēlas sajūtas.

F. I. Tjutčeva mīlas lirikas augstākais sasniegums ir tā sauktais “Deņisevska cikls”, kas veltīts dzejnieka “panīkšanas gados” piedzīvotajai mīlestībai pret Jeļenu Aleksandrovnu Denisjevu. Šī apbrīnojamā liriskā romantika ilga 14 gadus, un tā beidzās ar Denisjevas nāvi no patēriņa 1864. gadā. Taču sabiedrības acīs tās bija “nelikumīgas”, apkaunojošas attiecības. Tāpēc pat pēc savas mīļotās sievietes nāves Tjutčevs turpināja vainot sevi viņas ciešanās, nepasargājot viņu no “cilvēka sprieduma”.

Dzejoļiem par dzejnieka pēdējo mīlestību krievu literatūrā nav līdzvērtīgu tēmas psiholoģiskās atklāšanas dziļuma ziņā:

Ak, kā mūsu nīkuļojošajos gados
Mēs mīlam maigāk un māņticīgāk...
Mirdz, spīd, atvadu gaisma
Pēdējā mīlestība, vakara rītausma! Milzīgais iespaids uz šo rindu lasītāju sakņojas sirsnībā un nemākslotībā, paužot dziļu, grūti iegūtu domu par milzīgas, vienreizējas laimes pārejamību, kuru vairs nevar atgriezt. Mīlestība Tjutčeva skatījumā ir noslēpums, likteņa augstākā dāvana. Tas ir aizraujošs, dīvains un nekontrolējams. Neskaidra pievilcība, kas slēpjas dvēseles dziļumos, pēkšņi izlaužas ar kaisles sprādzienu. Maigums un pašatdeve var negaidīti izvērsties par “liktenīgu dueli”:

Mīlestība, mīlestība vēsta leģenda
Dvēseles savienība ar dārgo dvēseli
Viņu savienība, kombinācija,
Un viņu liktenīgā saplūšana,
Un... liktenīgais duelis...

Tomēr šāda metamorfoze joprojām nav spējīga nogalināt mīlestību; turklāt cietējs nevēlas atbrīvoties no mīlestības mokām, jo ​​tas viņam sniedz pasaules uztveres pilnību un asumu.

Pat mīļotā nāve nevar atbrīvot cilvēku no šīs visu apņemošās sajūtas, liekot viņam atkal un atkal, jau atmiņās, pārdzīvot unikālus laimes mirkļus, kas piesātināti ar ciešanām.

F.I. meita savā dienasgrāmatā atcerējās: “Jeļena Denisjeva atkal redzēju savu ārprātu... Viņš bija pieķēdēts ar visu savu dvēseli. par kuru nekļuva, un šīs skumjas, arvien pieaugot, pārvērtās izmisumā, kas reliģijas mierinājumam nebija pieejams..."

Pašaizliedzīga, kaislīga mīlestība pret jaunu sievieti, kura ir tikpat veca kā viņa meita, padarīja Tjutčevu par gūstu uz visiem laikiem. Tikai spēcīga, dziļa, visu satriecoša sajūta var radīt šādus pantus:

Ak, šie dienvidi, ak, šī jauka!...
Ak, kā viņu spožums mani satrauc!
Dzīve ir kā nošauts putns
Viņš vēlas piecelties, bet nevar...

Līdz ar mīļotās sievietes nāvi aizgāja dzīve, sapņi, vēlmes, izbalēja viņas iepriekš spilgtās krāsas. Sāpīgi precīzs salīdzinājums, kas pielīdzina cilvēku putnam ar lauztiem spārniem, rada šoka sajūtu no zaudējuma, tukšuma un bezspēcības:

Jūs mīlējāt un mīlat to, kā jūs darāt
Nē, nevienam nav izdevies!
Ak Kungs!... un izdzīvo šo...
Un mana sirds nesadalījās gabalos. Tjutčeva "Deņisevska cikls" kļuva par brīnumainu pieminekli viņa mīļotajam. Viņa, tāpat kā Dantes Beatrise vai Petrarkas Laura, ieguva nemirstību. Tagad šie dzejoļi pastāv atsevišķi no traģiskajiem mīlas stāstiem, bet kļuva par pasaules mīlas dzejas virsotni, jo tos baroja dzīvā dzīve.

Arī A. A. Feta mīlas lirika nav atdalāma no likteņa, personīgās drāmas, kas izskaidro to, ka visos viņa dzejoļos, brīžiem kļūstot stiprākiem un brīžiem vājākiem, skan “izmisīga, šņukstoša nots”.

Būdams Kirasieru pulka apakšvirsnieks, Fets satika Mariju Laziču, nabadzīga Hersonas zemes īpašnieka meitu. Viņi iemīlēja viens otru, bet topošais dzejnieks neuzdrošinājās precēties ar meiteni, jo viņam nebija pietiekami daudz līdzekļu. Par to viņš 1849. gada martā rakstīja tuvam draugam I. Borisovam: “Šī būtne stāvētu manā priekšā līdz manas apziņas pēdējai minūtei kā iespējamās laimes iespēja man un samierināšanās ar pretīgo realitāti. Bet viņai nav nekā , un man nav nekā .." Turklāt laulība būtu piespiedusi Fetu pielikt punktu visiem viņa plāniem. 1851. gadā Marija nomira: viņu sadedzināja neuzmanīgi izmests sērkociņš. Tika pat ierosināts, ka tā ir pašnāvība. Jebkurā gadījumā A. Fets nevarēja aizmirst Mariju līdz savu dienu beigām, piedzīvojot rūgtu vainas un nožēlas sajūtu.

Viņai veltīti daudzi dzejnieces dzejoļi: “Vecas vēstules”, “Klusas acis, trakas acis”, “Saules stars starp liepām...”, “Ilgi sapņoju par tavu šņukstu saucieniem. " un daudzi citi.

Fetas mīlas dzejoļos gandrīz vienmēr ir viens adresāts. Viņš uzrunā mirušo meiteni ar kaislīgiem, sajūsminātiem, apjukuma un nožēlas pilniem monologiem.

Elēģijā “Vecās vēstules” dzejnieks tās pārlasa, pārdzīvojot pagātnes drāmu:

Es esmu nosodījis jūs, klusie liecinieki
Manas dvēseles pavasaris un drūmā ziema.
Tu esi tāds pats gaišs, svēts, jauns,
Tāpat kā tajā briesmīgajā stundā, kad mēs atvadījāmies...
Es drosmīgi atgrūdu roku, kas tev rakstīja,
Es notiesāju sevi mūžīgai šķirtībai
Un ar aukstu sajūtu krūtīs viņš devās tālā ceļojumā.

Šīs rūgtās līnijas, pilnas ar sevis šaustīšanu, pārvērtās par sava veida lirisku “noziegumu un sodu”.

Taču akūtā sajūtu intensitāte, sāpīgā pieredzes enerģija, šķiet, pārvar nāvi. Dzejnieks runā ar savu mīļoto it kā dzīvu, meklējot pie viņas atbildi, pat apskaužot viņas klusēšanu un neesamību:

Tās acis neeksistē, un es nebaidos no zārkiem,
Es apskaužu tavu klusēšanu,
Un, nevērtējot ne stulbumu, ne ļaunprātību,
Steidzies, steidzies savā aizmirstībā!

Šajos kaisles un izmisuma piepildītajos dzejoļos dzirdama dzejnieka atteikšanās samierināties ar mūžīgo šķirtību un mīļotās nāvi. Šeit pat “neesamību” viņš izjūt kā kaut ko pozitīvu, kā nesaraujamu saikni ar viņu. Pārvarot traģēdiju, Fets to pārvērš dramatiskā priekā, harmonijā, par pastāvīgu iedvesmas avotu. Laiks izjauc savas robežas. Dzejniekam pagātne, tagadne un nākotne ir “tagad”. Tas ir viņa dzejoļa nosaukums, kurā, uzrunājot lasītāju no tālās nākotnes, viņš saka, ka tieši šajā brīdī "tu un es satiksimies tagad". Citi Feta vārdi: “Kaut arī cilvēks nav mūžīgs, mūžīgais ir cilvēks,” apstiprina cilvēka dvēseles nemirstību, neskatoties uz ķermeņa trauslumu. Tādējādi šeit atklājas Feta lirikas raksturīga iezīme: skaistums un harmonija viņa dzejoļos dzimst, pārvarot ciešanas, tāpat kā prieku iegūst no sāpēm.

Tjutčeva daiļradē ainavu lirika ir tik cieši saistīta ar viņa filozofiskajām domām par dzīvi, ka šie viņa dzejas galvenie motīvi būtu jāaplūko to nesaraujamajā, organiskajā vienotībā. Tjutčevs ir liriķis-domātājs, iedvesmots dabas dziedātājs, dvēselisks cilvēka jūtu paudējs. Lapas, dārzi, alejas pamodina viņā dedzīgu dabas izjūtu, radošu iztēli un filozofisku dzīves uztveri. Viņa izpratnē cilvēks apvieno divus principus: dvēseli un ķermeni. "Lielā un cildenā dabas grāmata," kā saka Ruso, "ir atvērta visām acīm... Tā runā ar visiem cilvēkiem un visiem prātiem saprotamā valodā." Tjutčevs izcili izteica to pašu domu divās lakoniskās poētiskās rindās:

Viņai ir dvēsele, viņai ir brīvība,
Tam ir mīlestība, tai ir valoda...

Dabas liriskā poēzija kļuva par F. Tjutčeva lielāko māksliniecisko sasniegumu. Ainavu dzejnieks pasniedz dinamikā un kustībā. Turklāt dabas parādību dialektika atspoguļo cilvēka dvēseles noslēpumainās kustības. Konkrēti redzamas ārējās pasaules pazīmes rada subjektīvu iespaidu. Piemēram, dzejolī, kas attēlo rudens iestāšanos, dzejnieks ļoti precīzi nodod vieglu skumju noskaņu, priekšstatu par dzīves īslaicīgumu un skaistumu:

Ir sākotnējā rudenī
Īss, bet brīnišķīgs laiks
Visa diena ir kā kristāls,
Un vakari ir starojoši.

Kur jautrais sirpis staigāja un auss nokrita,
Tagad visur ir tukša vieta
Tikai plānu matu tīkls
Mirdz uz tukšgaitas vagas.

Šajā sirsnīgajā rudens ainavā līdzās reālistisku detaļu konkrētībai un precizitātei izpaužas Tjutčeva ievērojamā spēja modināt lasītāja iztēli, piespiest viņu garīgi “pabeigt” tikko ieskicētu poētisku tēlu. Piemēram, no pirmā acu uzmetiena frāze “dīkstāves vaga” izklausās dīvaini un neparasti. Bet, ja tā padomā, izrādās, ka ar to autors uzsver, ka viss darbs jau paveikts, viss nolikts un pienācis laiks mierīgai dīkdienai. Tādējādi neliels autora mājiens ļauj viņam panākt pilnīgu un pilnīgu iespaidu uz lasītāju.

Raksturojot dabas attēlus, Tjutčevs rada nevis poētisku dabu, bet gan “ainavas dzejā”, jo viņa vizuālie tēli ir domu, sajūtu, noskaņojuma, pieredzes piesātināti:

Pelēkās ēnas sajaucās,
Krāsa izbalēja, skaņa aizmiga
Dzīve un kustība atrisināta
Nenoturīgā krēslā, tālā rūkoņā...
Kožu lidojums neredzams
Dzirdēts nakts gaisā...
Neizsakāmas melanholijas stunda!..
Viss ir manī, un es esmu visā!

Šis pats “Tyutchev” dzejolis brīnišķīgi atspoguļo Visuma bezgalību, dzīvu, trīcošu dzīvības elpu tās smalkākajās izpausmēs un personīgās pieredzes smalkās nokrāsas. Tas viss kopā izsaka augstāko stāvokli, ko cilvēks var sasniegt. Šeit skaidri izskan Tjutčeva domas par eksistences pretrunām un integritāti, par cilvēka un dabas traģisko vienotību. Viņa šķiet tik dzīva un garīga, ka cilvēks viņu uztver kā sev tuvu un mīļu. Taču pilnībā saplūst ar dabu viņš nevar, jo tas nozīmētu viņa nāvi, “izšķīšanu pirmatnējā haosā”:

3 Ak, nedziediet šīs biedējošās dziesmas
Par seno haosu, mans dārgais!
Cik mantkārīga ir dvēseles pasaule naktī
Uzklausa stāstu par savu mīļoto!
Tas plīst no mirstīgās krūts,
Viņš alkst saplūst ar bezgalīgo!..
Ak, nemodieties miegā vētras
Zem viņiem rosās haoss!

Cilvēka dvēsele spītīgi cenšas saplūst ar dabu, taču šī vienotība nav iespējama. Tādējādi mūžīgā, kosmiskā, neatrisināmā pretruna iegūst traģisku raksturu. Taču dzejnieks var “kaut uz mirkli” iesaistīties universālajā dzīvē. Cilvēku pasaule ir vesels kosmoss, kas ir salīdzināms ar Visuma milzīgumu. Tāpēc, lai izteiktu garīgās dzīves sarežģītību, dzejnieks izmanto dabas attēlus:

Kamēr okeāns apņem pasauli,
Zemes dzīvi ieskauj sapņi;
Nāks nakts un ar skanīgiem viļņiem
Elements trāpa savā krastā.

Šādas paralēles un salīdzinājumi lasītājā ik reizi pamodina jaunas, svaigas asociācijas, iekšējās dzīves sitieni. Tjutčevs savas eksistences izpratnes filozofisko dziļumu apvieno ar alkatīgu interesi par konkrētiem vēsturiskiem notikumiem, ko viņš dēvē par “augstiem brillēm”, ar mēģinājumu atšķetināt to nozīmi un izprast cilvēku sabiedrības attīstības modeļus. Reālo dzīvi viņš uztver pastāvīgā karojošo spēku konfrontācijā, kas viņam rada satraucošu priekšnojautu par grandiozām vēsturiskām katastrofām un satricinājumiem, kas nes sev līdzi sociālo pamatu un reliģisko un morālo principu sabrukumu:

Un mūsu dzīve stāv mūsu priekšā,
Kā spoks zemes galā
Drūmajā tālumā nobāl;
Un jauna, jauna cilts
Tikmēr tas uzziedēja saulē.
Un mēs, draugi un mūsu laiks
Tas jau sen ir aizmirsts.

Šeit dzejolī “Bezmiegs” atspoguļojas dzejnieka nomāktais noskaņojums, skaidri sadzirdot pasaules vēstures kustību, kurā viņš jūtas kā “veco paaudžu fragments”. Tomēr Tjutčevs spēja apspiest melanholijas un nolemtības uzbrukumus un atrast spēku ar prieku sagaidīt jauno dzīvi. Viņa dzeja ir optimistiska; viņa apliecina brīnišķīgu nākotni, kurā dzīvos jauna, laimīgākā cilts, kurai brīvības saule “sildīs dzīvāku un karstāku”. Viss dzejnieka pasaules uzskats atspoguļo mīlestību un dzīves slāpes, kas iemiesotas gavilējošajās "Pavasara pērkona negaisa" un "Pavasara ūdeņu" rindās:

Sniegs joprojām ir balts laukos,
Un ūdeņi jau pavasarī ir trokšņaini
Viņi skrien un pamodina miegaino krastu,
Viņi skrien, spīd un kliedz...
Viņi saka visur:
"Pavasaris nāk, pavasaris nāk!
Mēs esam jaunā pavasara vēstneši,
Viņa mūs sūtīja pa priekšu!

Dzejnieks pavasari uztver ne tikai kā brīnišķīgu gadalaiku, bet arī kā dzīvības uzvaru pār nāvi, kā himnu jaunībai un cilvēka atjaunotnei.

A.Fets, tāpat kā F.Tjutčevs, sasniedza spožas mākslinieciskās virsotnes ainavu lirikā, kļūstot par atzītu dabas dziedātāju. Šeit atklājās viņa apbrīnojamais redzes asums, mīlošā, godbijīgā uzmanība pret mazākajām dzimto ainavu detaļām un to unikālā, individuālā uztvere.

A.K. Tolstojs ļoti smalki uztvēra Fetova unikālo īpašību - spēju nodot dabiskas sajūtas to organiskā vienotībā, kad "smarža pārvēršas perlamutra krāsā, uguntiņas mirdzumā un mēness gaismā vai rītausmas starā skaņā." Fetam dabas izjūta ir universāla, jo viņam ir visbagātīgākās poētiskās “dzirdes” un “redzes” spējas. Šādas daudzbalsīgas dabas uztveres piemērus var atrast tādos viņa dzejoļos kā “Pirmā vaga”, “Pie kamīna”, “Gulbis virs ezera...”, “Kāds vakars!” un daudzi citi. Feta ainavu lirika, tāpat kā Tjutčeva, nav atdalāma no cilvēka personības, viņa sapņiem, centieniem un impulsiem. Viņa dzejolis “Bezdelīgas” šajā ziņā ir raksturīgs:

Tāpēc es aizgāju un uzzīmēju to
Un tas ir bailīgi nogludināt stiklu
Es nesatvēru svešo elementu
Zibens spārns.

Un atkal tā pati drosme
Un tā pati tumšā straume,
Vai tā nav iedvesma?
Un cilvēks es?

Putna brīvais lidojums izsauc liriskajā varonī netīšu asociāciju ar cilvēka gara pārdrošību un dumpīgumu, cenšoties ielauzties nezināmajā, iepazīt neizzināmo un par dzīvības cenu nonākt saskarē ar augstāko noslēpumu. eksistences. Šo spēju pieskarties nezināmajam Fets uzskatīja par dzejnieka, “izredzētā dziedātāja” likteni. Visa viņa dzeja ir pacelšanās, lēciens, mēģinājums ieskatīties citā pasaulē. Nav pārsteidzoši, ka, salīdzinot sevi ar bezdelīgu, viņš saka, ka viņa augstākais mērķis ir “saņemt kaut pilīti svešā, pārpasaulīgā elementa”. Līdzīgu domu Fets izteica savā poētiskajā kredo: "Tas, kurš nespēj izmest sevi no septītā stāva ar galvu pa priekšu ar nesatricināmu pārliecību, ka viņš pacelsies pa gaisu, nav tekstu autors."

A. A. Fets ļoti jūt dabas skaistumu un harmoniju tās īslaicīgumā un mainīgumā.

Viņa ainavu lirikā ir daudz mazāko reālās dabas dzīves detaļu, kas atbilst visdažādākajām liriskā varoņa emocionālo pārdzīvojumu izpausmēm. Piemēram, dzejolī “Vēl maija nakts” pavasara nakts šarms varonī rada sajūsmas, gaidu, ilgas un netīšas jūtu izpausmes stāvokli:

Kas par nakti! Katra zvaigzne
Sirsnīgi un lēnprātīgi viņi atkal ieskatās dvēselē,
Un gaisā aiz lakstīgalas dziesmas
Trauksme un mīlestība izplatījās.

Katrā šī dzejoļa strofā dialektiski apvienoti divi pretrunīgi jēdzieni, kas atrodas mūžīgās cīņas stāvoklī, ik reizi izraisot jaunu noskaņu. Tādējādi dzejoļa sākumā aukstie ziemeļi, “ledus valstība” ne tikai pretojas siltajam pavasarim, bet arī rada to. Un tad atkal rodas divi stabi: vienā ir siltums un lēnprātība, bet otrā ir “trauksme un mīlestība”, tas ir, trauksmes stāvoklis, gaidas, neskaidras priekšnojautas.

Vēl sarežģītāks asociatīvais kontrasts starp dabas parādībām un cilvēka uztveri par tām ir atspoguļots dzejolī “Mežā liesmo uguns ar spožu sauli”. Šeit ir īsts, redzams attēls, kurā spilgtās krāsas ir ārkārtīgi kontrastējošas: sarkana liesmojoša uguns un melnās ogles. Bet bez šī pārsteidzošā kontrasta dzejolī ir vēl viens, sarežģītāks. Tumšā naktī ainava ir gaiša un krāsaina:

Mežā ar spožu sauli liesmo uguns,
Un, saraujoties, kadiķis plaisā,
Koris pārpildīts kā piedzērušies milži,
Pietvīkusi egle svārstās.

Un diena, kurai vajadzētu nest gaismu un prieku, Fetam ir auksta un garlaicīga; tās blāvas krāsas ir monotonas un nepievilcīgas:

Un laiski un taupīgi ņirbošā diena
Miglā nekas nenorādīs;
Aukstiem pelniem ir izliekts celms
Viens kļūs melns izcirtumā.

Tas ir, Fetas nakts ir poētiskas iedvesmas laiks, tas pamodina iztēli un fantāzijas lidojumus. Un reālistiskā ainava pēkšņi zaudē aprises, pārvēršoties par kosmisku Dzīvības uguns simbolu, kas pretojas aukstai, bezkaislīgai Nāvei.

Iespējams, Fetoviskākais dzejolis, kas atspoguļo viņa radošo individualitāti, ir “Čuksti, bailīga elpošana...” Tas pārsteidza dzejnieka laikabiedrus un joprojām turpina priecēt un apburt jaunās lasītāju paaudzes ar savu psiholoģisko bagātību ar izteiksmīgo līdzekļu maksimālu lakonismu. . Tajā pilnīgi pietrūkst notikumiem bagātības, ko pastiprina bezvārdu pārlieku personisku iespaidu uzskaitījums. Tomēr katrs izteiciens šeit ir kļuvis par attēlu; darbības neesamības gadījumā notiek iekšēja kustība. Un tas slēpjas liriskās tēmas semantiskā kompozīcijas attīstībā. Pirmkārt, šīs ir pirmās diskrētās nakts pasaules detaļas:

Čuksti, bailīga elpošana,
Lakstīgalas trille,
Sudrabs un šūpošanās
Miegaina straume...

Tad dzejnieka redzeslokā nonāk tālākas lielas detaļas, vispārinātākas un neskaidrākas, miglainas un neskaidras:

Nakts gaisma, nakts ēnas,
Bezgalīgas ēnas
Maģisku izmaiņu sērija
Salda seja.

Pēdējās rindās saplūst gan konkrēti, gan vispārināti dabas tēli, veidojot milzīgas veselas debesis, ko klāj rītausma. Un arī cilvēka iekšējais stāvoklis ir iekļauts šajā trīsdimensiju pasaules attēlā kā organiska tā sastāvdaļa:

Dūmu mākoņos ir purpursarkanas rozes,
Dzintara atspulgs
Un skūpsti un asaras,
Un rītausma, rītausma!...

Tas ir, šeit notiek cilvēka un dabas plānu evolūcija, lai gan analītiskā elementa pilnīgi nav, ir tikai dzejnieka jūtu ieraksts. Nav konkrēta varones portreta, ir tikai neskaidras, netveramas viņas izskata pazīmes autores subjektīvajā uztverē. Tādējādi kustība, netveramo, dīvaino sajūtu dinamika nodod indivīda sarežģīto pasauli, izraisot dabas un cilvēka dzīves organiskas saplūšanas sajūtu.

Filozofiskās domas ieņem ievērojamu vietu A. Feta lirikā. Šīs ir domas par cilvēka trauslumu, par viņa bailēm no neizskaidrojamās nāves noslēpuma:

Skriet? Kur? Kur ir patiesība, kur ir kļūda?
Kur ir atbalsts, lai pret to izstieptu rokas?
Neatkarīgi no dzīves uzplaukuma, neatkarīgi no smaida,
Zem viņiem jau triumfē nāve.

Aklie velti meklē, kur ir ceļš,
Jūtu uzticēšana aklajiem gidiem;
Bet, ja dzīve ir Dieva trokšņains tirgus,
Tā ir tikai nāve – viņa nemirstīgais templis.

Dzejoļa "Nāve" nobeigums ir negaidīts un paradoksāls, jo tas apliecina dvēseles mūžīgo dzīvi nāvē.

Dzejolī “Starp zvaigznēm”, kas arī pieder Feta filozofiskajai lirikai, bezgalīgo debesu attēls liek liriskam varonim justies kā smilšu graudiņam, kura dzīve ir tikai mirklis, salīdzinot ar zvaigžņu mūžīgo esamību. Šķiet, ka viņš dzird viņu balsi no augšas:

"...Mums nav numura. Velti ar alkatīgu domu
Jūs panākat mūžīgo domu ēnu;
Mēs te degam, tā ka necaurredzamā tumsā
Diena bez saulrieta tevi prasīja.

Tāpēc; kad ir tik grūti elpot,
Ir gandarījums, ka jūs šādi paceļat savu uzaci
No zemes virsmas, kur viss ir tumšs un niecīgs,
Mums, mūsu dziļumos, kur tas ir sulīgs un gaišs." Šeit zemes niecīgums ir skaidri pretstatīts augstākajai neizzināmajai pasaulei, kas imperatīvi pievelk sevī, valdzina ar harmoniju un noslēpumu. Dzejnieks, šķiet, atrodas ārpus laiks, skatoties taisni mūžībā, "viņam ēteris ir pieejams viss bezdibenis", atklājas bezgalīgais Visums.

Fetova estētikas galvenā tēma ir “mākslas cīņa ar ikdienas dzīvi”, ko dzejnieks lieliski izteica vienā no saviem pēdējiem dzejoļiem:

Ar vienu grūdienu aizdzen dzīvu laivu
No smiltīm, kuras nogludina plūdmaiņas,
Pacelieties vienā viļņā citā dzīvē,
Sajust vēju no ziedošajiem krastiem;

Pārtrauciet skumju sapni ar vienu skaņu,
Pēkšņi priecājies par nezināmo, dārgais,
Dodiet dzīvībai nopūtu, dodiet saldumu slepenām mokām,
Uzreiz sajūti kādu citu kā savējo...

Šīs grūti iegūtās, patiesās rindas ar absolūtu skaidrību un dziļumu pauda Fetova ideju par poētiskās jaunrades mērķi.

Turpināsim darbu pie secinājuma. Detalizēti aprakstot divu izcilu 19. gadsimta vidus dzejnieku dziesmu tekstus, likumsakarīgi var secināt par viņu darba nozīmīgumu, pēctecību ar Puškina tradīciju un eksperimentālajiem “Sudraba laikmeta” dzejas meklējumiem. . Tjutčevs un Fets kļuva par simbolisma priekštečiem, bagātinot krievu literatūras kasi ar jauniem vizuāliem līdzekļiem: tēlainību, lakonismu un stila izteiksmīgumu, spēju tvert smalko un sarežģīto dvēseles dzīvi tās visdziļākajās dzīlēs; poētiskā esamības “jēdziena” integritāte un pilnīgums. Tādējādi “tīrās mākslas” dzejnieki konkrētajam vēstures posmam aktuālās problēmas papildināja ar mūžīgām, universālām tēmām, veidojot daudzveidīgu, bagātu, dziļu, objektīvu pasaules ainu.

1.1. Ainavu dziesmu teksti, kuru autors ir F.I. Tjutčevs un A.A. Feta un tās īpašības

Šīs tēmas izpaušana ietver pievēršanos F. Tjutčeva un A. Feta liriskiem darbiem, kas atspoguļo unikālo dabas uztveri, tās ietekmi uz garīgo pasauli, katra autora domas, jūtas, noskaņojumu.

Cenšoties pilnībā un dziļi atklāt tēmu, ir jāpievērš uzmanība dzejnieku radošo meklējumu vispārējam virzienam, kā arī viņu individualitātei un oriģinalitātei.

Dabas liriskā poēzija kļuva par F. Tjutčeva lielāko māksliniecisko sasniegumu. Ainavu dzejnieks pasniedz dinamikā un kustībā. Par to runā V.N. Kasatkina monogrāfijā “The Poetic Worldview of F.I. Tjutčevs": "Kustību dabā Tjutčevs uztver ne tikai kā mehānisku kustību, bet arī kā savstarpēju saikni, parādību savstarpēju pāreju, vienas kvalitātes pāreju uz citu, kā pretrunīgu izpausmju cīņu. Dzejnieks tvēra kustības dialektiku dabā. Turklāt dabas parādību dialektika atspoguļo cilvēka dvēseles noslēpumainās kustības. Konkrēti redzamas ārējās pasaules pazīmes rada subjektīvu iespaidu.

V.N. Kasatkina uzsver: "Tjutčeva daba ir dzīvs organisms, kas jūt, jūt, darbojas, kam ir savas izvēles, sava balss un izpaužas savs raksturs, tāpat kā tas notiek ar cilvēkiem vai dzīvniekiem."

A.A. Fets par Tjutčeva dzejoļiem raksta: “Sava talanta dēļ Tjutčeva kungs nevar skatīties uz dabu, ja viņa dvēselē vienlaikus nerodas atbilstoša gaiša doma. Cik lielā mērā daba viņam šķiet garīga, to vislabāk izsaka viņš pats.

Ne tas, ko jūs domājat, daba:

Ne cast, ne bez dvēseles seja -

Viņai ir dvēsele, viņai ir brīvība,

Tam ir mīlestība, tai ir valoda...

Daba Tjutčevam vienmēr ir jauna. Rudens un ziema viņai senilu nāvi nenes. Dzejnieks savos dzejoļos izteica pavasara kā jaunības triumfu. 30. gados viņš pavasarim veltīja septiņus dzejoļus: “Pavasara vētra”, “Napoleona kaps”, “Pavasara ūdeņi”, “Ziema ne velti dusmojas”, “Zeme joprojām skumja izskatās, bet gaiss jau elpo pavasarī” , “Pavasaris”, “ Nē, mana aizraušanās ar tevi...” “Dzejnieka pēdējā programmatiskajā dzejolī, kur viņš poētiski formulēja savas attiecības ar zemi kā dēla attiecības ar māti, viņš radīja pavasara zemes tēlu. Viņam pavasaris ir skaists, dzīvības pilns bērns, kura visas izpausmes ir piepildītas ar augstu dzeju. Dzejnieks mīl maija sākuma pirmā pērkona jaunos dārdoņus, viņu iepriecina trokšņainie avota ūdeņi - jauna avota vēstneši, pavasara gaisa elpa:

Kāds ir paradīzes prieks jūsu priekšā,

Ir pienācis laiks mīlestībai, ir laiks pavasarim,

Maija ziedoša svētlaime,

Rudaini gaiši, zeltaini sapņi? ..."

"Mātes Zemes esamība ir prieka pilna: "Debesu debeszils smejas, naktī apskalots ar rasu", pavasara pērkons "it kā rotaļājoties un spēlējot dārdoņus zilajās debesīs", ledaino kalnu augstumi spēlējas ar debeszilu. no debesīm daba smaida pavasarim, un pavasaris ar smiekliem aizdzen ziemu, maija dienas kā “sarkana, spoža apaļa deja” jautri drūzmējas aiz avota.

Beļinskis rakstīja Tjutčevam: "Jūsu avotiem nav grumbu, un, kā saka izcilais angļu dzejnieks, visa zeme šajā gada rīta stundā, un dzīve smaida tā, it kā tajā nebūtu kapu."

Patiešām, Tjutčeva dzeja ir optimistiska; viņa apliecina brīnišķīgu nākotni, kurā dzīvos jauna, laimīgākā cilts, kuras brīvībai saule "sildīs dzīvāku un karstāku". Dzejnieka viss pasaules redzējums atspoguļo dzīves mīlestību un slāpes, kas iemiesotas gavilējošās rindās “Pavasara ūdeņi” (“Sniegs vēl balts laukos...”) un “Pavasara negaiss”. Apsveriet dzejoli "Pavasara ūdeņi":

Sniegs joprojām ir balts laukos,

Un pavasarī ūdeņi ir trokšņaini -

Viņi skrien un pamodina miegaino krastu,

Viņi skrien, spīd un kliedz...

Viņi saka visur:

“Nāk pavasaris, nāk pavasaris!

Mēs esam jaunā pavasara vēstneši,

Viņa mūs sūtīja pa priekšu!

Pavasaris nāk, pavasaris nāk!

Un klusas, siltas maija dienas

Rudaina, spilgti apaļa deja

Pūlis jautri viņai seko.

Dzejnieks pavasari uztver ne tikai kā brīnišķīgu gadalaiku, bet arī kā dzīvības uzvaru pār nāvi, kā himnu jaunībai un cilvēka atjaunotnei.

Genādijs Ņikitins rakstā “Es mīlu pērkona negaisu maija sākumā...” stāsta, ka dzejolī “Pavasara ūdeņi” ietvertie tēli, gleznas, sajūtas “... šķiet autentiski un dzīvi, tie skar lasītāju tieši un dziļi, acīmredzot tāpēc, ka tie rezonē ar zemapziņu. Nozīmes, vārdu un mūzikas konsekvence un vienotība pastiprina šo efektu, izpaužoties nevis kā statiska, bet gan kā kustīga, dinamiska vienotība.

...Tjučeva teksti pārsvarā nav iekrāsoti, bet gan ieskaņoti un iekustināti. Dabu viņš attēlo atklātās un slēptās pārejās un nosaka viņa dzejoļu tipoloģiju. Šajā gadījumā lugas dinamisms tiek panākts ar diviem paņēmieniem, kas tiek īstenoti gan paralēli, gan sajaukti: pirmkārt, tie ir verbāli atkārtojumi (“skriešana”, “staigāšana”), radot ūdens kustības un pavasara palu ilūziju. sajūtām, un, otrkārt, šī ir sistēmas skaņu ieraksti, kas imitē straumju rīstīšanu un pārplūdi.

Dzejolis “Pavasara ūdeņi” nav apjomīgs, taču tajā ir apjomīgs un panorāmisks attēls par milzīgas pasaules atmodu, tās izmaiņām laika gaitā. “Laukos sniegs vēl balts”, un mūsu acu priekšā jau risinās “maija dienu” “sarkanā, gaišā apaļā deja”. Vārds “apaļā deja” šeit nav nejaušs. Tas ir ļoti vecs, blīvs un svēts. Tas ir paredzēts, lai atdzīvinātu mūsu bērnību, spēles, pasakas un kaut ko citu, iracionālu. Tas iekļauj mūs poētiskā karnevālā, spontānā darbībā...”

Pēc Tamāras Silmanes teiktā, “šajā dzejolī gandrīz nav neviena “neitrāla sarunvalodas” elementa, visa lieta ir tēlains pavasara dabas atmodas iemiesojums, turklāt trīs tās posmos: aizejošās ziemas palieku veidā. .., vētrainu, nevaldāmu upju un strautu plūdu veidā..., un, visbeidzot, maija dienu veidā, kas paredz silto vasaras sezonu...”.

Šis dzejolis kļuva par romantiku (S. Rahmaņinova mūzika), tika sadalīts epigrāfos dažādiem darbiem prozā un dzejā, daļa no rindas “Pavasara vēstneši” kļuva par slavenā E. Šeremetjevas romāna nosaukumu.

Dzejolī “Pavasara negaiss” ne tikai cilvēks saplūst ar dabu, bet arī daba ir animēta, humanizēta: “pirmais pavasara pērkons, it kā rotaļājoties, dārd zilajās debesīs”, “karājās lietus pērles un saule apzeltīja pavedienus. Pavasara akcija izvērtās augstākajās sfērās un tika sagaidīta ar zemes gavilēm - kalniem, mežiem, kalnu strautiem - un paša dzejnieka sajūsmu.

“Kopš bērnības šis dzejolis, tā tēli un skanējums mums ir saplūdis ar pavasara negaisa tēlu un skaņu. Dzejolis jau sen ir kļuvis par ietilpīgāko un poētiski precīzāko pērkona negaisa izpausmi - pāri laukam, mežam, dārzam, pār zaļajiem plašumiem, sākoties pavasarim Krievijā,” lasām Ļeva Ozerova kritiskajā rakstā “Es mīlu negaisu. maija sākumā... (Stāsts par vienu dzejoli)” - “Sešpadsmit Tjutčevs dvēselē glabāja krievu dzejas dimanta rindas ceturtdaļgadsimtu. Un vai tas nav koncentrētas prasmes brīnums!

Kritisko materiālu izpētes procesā redzējām, ka zinātniskajos darbos ir divi pretēji viedokļi par dzejoli “Pavasara vētra”. Piemēram, Ļevs Ozerovs darbā “Tjutčeva dzeja” saka, ka “dzejnieka dzejoļos, iedvesmojoties no Krievijas dabas, nav grūti aptvert dziļu dzimtās ainavas sajūtu. Bet pat tie dzejoļi, kas nedod reālas atrašanās vietas pazīmes, tiek uztverti kā Krievijas, nevis kādas citas valsts ainava. "Man patīk pērkona negaiss maija sākumā..." - vai tas nav par Krievijas pērkona negaisu? Vai dzejolis “Pavasara ūdeņi” nerunā par Krievijas dabu?

Kaut kā “sarkanā, gaišā apaļā deja” neder ne Itālijas, ne Vācijas ainavai. Nav nepieciešams minēt vietējos vārdus pantos vai norādīt vietu, kur tie tika ierakstīti zem datuma. Mūsu sajūta šajā gadījumā mūs nemaldina. Protams, tie ir dzejoļi par krievu dabu.”

Atspēkojumu šim viedoklim atrodam minētajā G. Ņikitina rakstā: “Dzejnieks stāsta kādam nevis par konkrētu pērkona negaisu, nevis par dzīvu apceri, bet par savu iespaidu, par mūziku, kas atstājusi pēdas viņa dvēselē. Tas nav pērkona negaiss, bet gan zināms mīts par to – skaists un cildens. Zināma dabas spēku spēle, kurā akustiskais princips pārsniedz vizuālo, ko veicina aliterācija un onomatopoēze. Plūstošās, dārdošās, dārdošās skaņas “g”, “l”, “r” caurvij visu dzejoli. Ģeogrāfiskās un “nacionālās” zīmes izgaist fonā. Attēla kļūdām un neprecizitātēm (“Lietus šļakatas, putekļi lido”, “Putnu šalkoņa mežā neklusē”) nav jēgas un noslīkst vispārējā kņadā un troksnī. Viss ir pakārtots vispārējam noskaņojumam, svētkiem un gaismas un prieka spēlei. Un, lai mēs nekļūdītos, dzejnieks sniedz mums kopsavilkumu:

Jūs teiksiet: lidojošs Hebe.

Zeva ērgļa barošana.

Pērkonains kauss no debesīm.

Smejoties viņa to izlēja zemē.

Apgalvojums, ka šie dzejoļi ir par krievu dabu, ir tas pats mīts...” - un autors nesaka ne vārda, lai pamatotu savu apgalvojumu, nekādu argumentu.

G.V. Čagins, tāpat kā Ļevs Ozerovs, uzskata, ka Tjutčeva dzejoļi ir par krievu dabu. Lūk, ko viņš par to saka: “Ne velti Tjutčevu sauc par dabas dziesminieku. Un, protams, viņš viņā iemīlējās ne Minhenes un Parīzes viesistabās, ne Pēterburgas miglainajā krēslā un pat ne patriarhālajā Maskavā, kas bija pilna ar ziedošiem dārziem 19. gadsimta pirmajā ceturksnī. Jau no mazotnes krievu dabas skaistums dzejnieka sirdī ienāca tieši no laukiem un mežiem, kas ieskauj viņa mīļo Ovstugu, no klusajām, kautrīgajām Desnas apgabala pļavām un viņa dzimtā Brjanskas apgabala plašajām zilajām debesīm.

Tiesa, savus pirmos dzejoļus par dabu Tjutčevs rakstīja Vācijā. Viņa "Pavasara vētra" piedzima un kļuva slavena. Lūk, kā tas izskatījās “vācu” versijā, kas pirmo reizi tika publicēta 1829. gadā Radžiča žurnālā “Galatea”:

Man patīk vētra maija sākumā:

Cik jautrs ir pavasara pērkons

No viena gala līdz otram

Dārd zilajās debesīs!

Un šādi skan šī pirmā strofa “krievu” izdevumā, tas ir, dzejnieka pārskatītajā pēc atgriešanās dzimtenē:

Es mīlu vētru maija sākumā,

Kad pavasaris, pirmais pērkons,

It kā rotaļātos un rotaļātos,

Dārdoņa zilajās debesīs.

“Revīzijas būtība, it īpaši tekstā papildus iekļautā otrā posma, norāda, ka šis izdevums radās ne agrāk kā 1840. gadu beigās: tieši šajā laikā Tjutčeva darbos tika pievērsta pastiprināta uzmanība tiešo iespaidu nodošanai. no gleznām un dabas parādībām,” – rakstīja K.V. Pigarevs savā monogrāfijā par dzejnieku. Un Tjutčeva dzejoļi, kas apraksta dabas attēlus braucienos no Maskavas uz Ovstugu, apstiprina šos vārdus:

Negribīgi un kautrīgi

Saule skatās pāri laukiem.

Ču, aiz mākoņa dārdēja,

Zeme sarauca pieri...

Tjutčeva dzejoļu ciklā par pavasari ir viens, ar nosaukumu “Pavasaris”, kas ir pārsteidzošs tajā ieguldītās sajūtas dziļumā un stiprumā, mūžīgi jauns:

Lai cik nomācoša būtu likteņa roka,

Lai arī cik maldināšana cilvēkus mocītu,

Neatkarīgi no tā, kā grumbas klīst pa uzacīm

Un sirds ir vienalga, cik pilna ar brūcēm;

Neatkarīgi no tā, cik smagi ir testi

Tu nebiji padotais, -

Kas var pretoties elpošanai?

Un es satikšu pirmo pavasari!

Pavasaris... viņa par tevi nezina,

Par tevi, par bēdām un ļaunumu;

Viņas skatiens mirdz nemirstībā,

Un uz pieres nevienas krunciņas.

Viņa ir tikai paklausīga saviem likumiem,

Noteiktajā stundā viņš lido pie jums,

Viegli, svētlaimīgi vienaldzīgi,

Kā jau dievībai pienākas.

Balstoties uz šo dzejoli, mēs varam teikt, ka jaunajam dzejniekam pasaule ir pilna ar noslēpumiem, noslēpumiem, kurus var aptvert tikai iedvesmots dziedātājs. Un šī noslēpumu pilnā un dzīvā pasaule, pēc Tjutčeva domām, cilvēkam atklājas tikai īsos brīžos, kad cilvēks ir gatavs saplūst ar dabu, kļūt par tās daļu:

Un dievišķā-universālā dzīve

Kaut uz mirkli iesaisties!

Pievērsīsimies O.V. “Pavasara” lasījumam. Orlovs:

“30. gadu beigās rakstītais garais dzejolis “Pavasaris” (četrdesmit rindiņas! Tas Tjutčevam ir daudz), attīsta dzejnieka iecienītāko filozofisko tēmu: nepieciešamību saplūst ar dabas okeānu, lai gūtu svētlaimi un gandarījumu. Šī doma ir izteikta darba pēdējā astoņniekā. Iepriekšējās četras stanzas sagatavo lasītāju šim secinājumam. Viņu galvenā ideja: pavasara dievišķā mūžība, tās nemainīgums un mierīgums. Viņa lido pie cilvēkiem “spilgti, svētlaimīgi vienaldzīgi, // Kā dievībām pienākas”. Šajā dzejolī ir diezgan daudz tropu un figūru. Autors izmanto salīdzinājumus, izsaukumus, kontrastus (izceļot viņam nepieciešamo detaļu): "Pa debesīm klejo daudz mākoņu, // Bet šie mākoņi ir viņas."

Tomēr kādas dabas īpašības šeit atspoguļojas? Par pavasari saka, ka tas ir gaišs, svētlaimīgi vienaldzīgs, svaigs. Viņa aplej ar ziediem virs zemes... Kādi “ziedi” nav norādīti. Agrākos, pagājušos avotus sauc tikai par "izbalējušiem". Tāpēc arī par krāsām šeit nav runas. Bet ir dota, kaut arī tikai vispārējā formā, ožas zīme (dažreiz nozīmīga Tjutčevā): Smaržīgas asaras. Smarža ir pilnīgi nosacīta: smaržot var tikai dievības asaras; dzejolī tā ir Aurora, kas tās izlej.

Tik apjomīgā, četrdesmit rindiņu garā dzejolī nav nevienas krāsas vai krāsas pieminēšanas.

Pēc Genādija Ņikitina teiktā, “vispilnīgākais dabas atmodas tēmas iemiesojums ir jāatzīst par “Pavasara” rindām (“Lai cik nomācoša likteņa roka ...”), lasot Ļevs Tolstojs savulaik. kļuva tik sajūsmā, ka viņam lija asaras. Dzejolis sastāv no piecām astoņu rindiņu rindām un līdzās poētiskām abstrakcijām satur daudzas dzīvas siltasinīgas pavasara zīmes. Didaktiskais vēsums pamazām izkūst no strofas uz strofu zem esības spiediena, augšāmcēlušies atjaunotnes spēki - "Viņu dzīve kā bezgalīgs okeāns // Viss ir izliets tagadnē." Un pamācošais skolotāja tonis pēdējās rindās vairs nespēj atvēsināt sakarsušo iztēli, it īpaši, ja autors ir gatavs upurēt savu mīļāko jūtu spēli, maldināšanu un panteismu, kas tika izliets dzejoļa sākumā:

Spēle un privātās dzīves upurēšana!

Nāc, atsakies no jūtu maldināšanas

Un steidzīgs, jautrs, autokrātisks,

Šajā dzīvību sniedzošajā okeānā!

Nāc, ar savu ēterisko plūsmu

Nomazgājiet ciešanas krūtis -

Un dievišķā-universālā dzīve

Vismaz uz brīdi iesaisties!”

Anatolijs Gorelovs saka, ka “pavasaris Tjutčevam ir stabils esības radošā principa tēls, viņš joprojām ar entuziasmu pieņem tā valdzinājumu, bet atceras, ka tas ir svešs cilvēka bēdām un ļaunumam, jo ​​“tas ir svētlaimīgi vienaldzīgs, // Kā jau dievībām pienākas; ”. Un kā šīs vienaldzības turpinājums rodas, arī dzejniekam stabils, efektīga mirkļa motīvs, visu cilvēka dzīvības alkas spēku izpausme.

Savā esejā par Tjutčevu Ļevs Ozerovs izteica šādu ļoti smalku piezīmi par Tjutčeva dabas parādību uztveres veidu: “Pievēršoties tam, Tjutčevs risina visus svarīgākos politiskos, filozofiskos, psiholoģiskos jautājumus. Dabas tēli veido ne tikai fonu, bet arī visu viņa dziesmu tekstu pamatu. Un tālāk: “Viņš nerotā dabu, viņš, gluži pretēji, norauj no tās “plīvuru, kas izmests pāri bezdibenim”. Un viņš to dara ar tādu pašu apņēmību, ar kādu citi krievu rakstnieki norāva maskas sociālajām parādībām.

Tjutčevam dabas tēli ir ne tikai apbrīnas objekti, bet arī eksistences noslēpumu izpausmes formas. Viņa attiecības ar dabu ir aktīvas, viņš vēlas izplēst tās noslēpumus, apbrīna par tās skaistumu viņā apvienojas ar šaubām un dumpīgumu.

Dzejolī “Ziema ne velti dusmojas...” dzejnieks parāda aizejošās ziemas pēdējo cīņu ar pavasari:

Nav brīnums, ka ziema ir dusmīga,

Viņas laiks ir pagājis -

Pavasaris klauvē pie loga

Un viņš viņu izdzina no pagalma.

Ziema joprojām ir aizņemta

Un viņš kurn par pavasari.

Viņa smejas acīs

Un tas tikai rada lielāku troksni...

Šī cīņa ir attēlota kā strīds starp vecu raganu - ziemu un jaunu, dzīvespriecīgu, draisku meiteni - pavasari. Pēc Genādija Ņikitina teiktā, šis dzejolis ir rakstīts tādā pašā veidā kā “Pavasara ūdeņi”, taču atšķirība ir tāda, ka pēdējais ir “konstruktīvā izteiksmē daudz sarežģītāks, ... bet vizuālo paņēmienu kopums ir vienāds”.

“Paņēmiens, kā sintagmas gramatiski dominējošajai vietai virzīt substantivizētas pazīmes, darbības, stāvokļus, Tjutčevam ir būtisks elements, kas nosaka viņa dziesmu tekstu impresionistisko raksturu. V. Šors definē fundamentālo pieeju attēlotajai pasaulei, ko sauc par “impresionistisko”: “Priekšmets ir jāreproducē tādā pašā veidā, kā tas tiek uztverts tiešā maņu sastapšanās laikā ar to. Tie. ar visām tām nejaušajām, garāmejošajām iezīmēm, kas viņam bija raksturīgas novērošanas brīdī. Jums ir jāspēj uztvert tā mainīgumu un kustību. Jebkura parādība ir jāsatver absolūti momentānā.

Fjodora Ivanoviča Tjutčeva dzeja ir pilna ar lirismu, iekšēju spriedzi un dramatismu. Lasītājs redz ne tikai skaistus dabas attēlus, bet arī "koncentrētu dzīvi". Tjutčevs, tāpat kā neviens cits, zināja, kā nodot apkārtējās pasaules krāsas, smaržas un skaņas.

“Daba ir dīkstāvējošs spiegs” - šādi savu attieksmi pret vienu no sava darba galvenajām tēmām daļēji ironiski definēja pats Fets. Tieši tā - kā viens no izcilākajiem ainavu lirikas meistariem, Fets kopā ar Tjutčevu, Maikovu, Polonski iekļuva antoloģijās un daudzās “dabas dzejnieku” dzejas krājumos.

A.Fets, tāpat kā F.Tjutčevs, sasniedza spožas mākslinieciskās virsotnes ainavu lirikā, kļūstot par atzītu dabas dziedātāju. Šeit atklājās viņa apbrīnojamais redzes asums, mīlošā, godbijīgā uzmanība pret mazākajām dzimto ainavu detaļām un to unikālā, individuālā uztvere. L.N. Tolstojs ļoti smalki tvēra Fetova unikālo īpašību - spēju nodot dabiskas sajūtas to organiskā vienotībā, kad "smarža pārvēršas perlamutra krāsā, par ugunskura mirdzumu un mēness gaisma vai rītausmas stars mirgo. skaņa.” Fetam dabas izjūta ir universāla, jo viņam ir visbagātīgākās poētiskās “dzirdes” un “redzes” spējas. Fets paplašināja īstenības poētiskā attēlojuma iespējas, parādot iekšējo saikni starp dabas pasauli un cilvēku pasauli, spiritizējot dabu, veidojot ainavu gleznas, kas pilnībā atspoguļo cilvēka dvēseles stāvokli. Un tas bija jauns vārds krievu dzejā.

“Fets cenšas fiksēt izmaiņas dabā. Novērojumi viņa dzejoļos tiek pastāvīgi grupēti un uztverti kā fenoloģiskas pazīmes. Fetas ainavas ir ne tikai pavasaris, vasara, rudens vai ziema. Fet attēlo specifiskākus, īsākus un tādējādi specifiskākus gadalaiku segmentus.

“Šī precizitāte un skaidrība padara Fetas ainavas stingri lokālas: tās parasti ir Krievijas centrālo reģionu ainavas.

Fetam patīk aprakstīt precīzi definējamu diennakts laiku, tā vai cita laika pazīmes, šīs vai citas parādības sākumu dabā (piemēram, lietus dzejolī “Pavasara lietus”).

S.Jā ir taisnība. Maršakam apbrīnā par "Feta dabas uztveres svaigumu, spontanitāti un asumu", "brīnišķīgām rindām par pavasara lietu, par tauriņa lidojumu", "dvēseliskām ainavām" ir taisnība, sakot par Feta dzejoļiem: " Viņa dzejoļi ienāca Krievijas dabā, kļuva par tās neatņemamu sastāvdaļu."

Bet tad Maršaks atzīmē: “Viņa daba ir it kā pirmajā radīšanas dienā: koku biezokņi, viegla upes lente, lakstīgalas miers, saldi kurnošs pavasaris... Ja šajā noslēgtajā pasaulē dažkārt ielaužas kaitinoša mūsdienīgums, tad tā uzreiz zaudē savu praktisko nozīmi un iegūst dekoratīvu raksturu.

Fetova estētisms, “tīrā skaistuma apbrīna” dažkārt vedina dzejnieku pie apzināta skaistuma, pat banalitātes. Var atzīmēt pastāvīgu tādu epitetu izmantošanu kā “maģisks”, “maigs”, “salds”, “brīnišķīgs”, “mīlīgs” utt. Šis šaurais konvencionāli poētisko epitetu loks tiek attiecināts uz plašu realitātes parādību loku. Kopumā Fetas epiteti un salīdzinājumi dažkārt cieš no salduma: meitene ir "lēnprātīga serafe", viņas acis ir "kā pasakas ziedi", dālijas ir "kā dzīvas odaliskas", debesis ir "neuzpērkamas kā paradīze". ”utt.”

“Protams, Fetas dzejoļi par dabu ir spēcīgi ne tikai savā specifikā un detaļās. Viņu šarms galvenokārt slēpjas viņu emocionalitātē. Fets apvieno novērojumu konkrētību ar vārdu metaforisko transformāciju brīvību, ar drosmīgu asociāciju lidojumu.

“Impresionisms pirmajā posmā, uz kuru var attiecināt tikai Fetas darbus, bagātināja iespējas un pilnveidoja reālistiskas rakstīšanas tehnikas. Dzejnieks modri ieskatās ārpasaulē un rāda to tādu, kāds šķiet viņa uztverei, kā viņam šobrīd šķiet. Viņu interesē ne tik daudz priekšmets, cik priekšmeta radītais iespaids. Fets saka tā: "Māksliniekam iespaids, kas radījis darbu, ir vērtīgāks nekā pati lieta, kas radīja šo iespaidu."

“Fets attēlo ārpasauli tādā formā, kādu tai piešķīra dzejnieka noskaņojums. Neraugoties uz dabas apraksta patiesumu un konkrētību, tas galvenokārt kalpo kā lirisku jūtu izpausmes līdzeklis.

"Fets ļoti novērtē šo brīdi. Viņu jau sen sauc par šī brīža dzejnieku. "... Viņš tver tikai vienu sajūtu vai kaisles mirkli, viņš viss ir tagadnē... Katra Feta dziesma attiecas uz vienu esamības punktu..." atzīmēja Nikolajs Strahovs. Pats Fets rakstīja:

Tikai tev, dzejniek, ir spārnota skaņa

Satver lidojumā un piesprādzējas pēkšņi

Un tumšais dvēseles delīrijs un neskaidra zāļu smarža;

Tātad bezgalīgajiem, atstājot niecīgo ieleju,

Ērglis lido aiz Jupitera mākoņiem,

Uzticīgās ķepās nesot tūlītēju zibens kūli.

Šī “pēkšņi” konsolidācija ir svarīga dzejniekam, kurš novērtē un pauž organiskās eksistences pilnību un tās piespiedu stāvokļus. Fets ir koncentrētu, koncentrētu stāvokļu dzejnieks.

Šī metode prasīja neparasti vērīgu skatienu realitātē, vissmalkāko, rūpīgāko uzticību dabai, kad bija saspringtas visas maņas: acs, auss, tauste. Fetas daba mūs pārsteidz ar dzīves patiesību,” tā N.N. aprakstīja Fetas ainavu tekstus. Strakh. Un tālāk: “Fetova dzeja par tūlītējiem, acumirklīgiem, piespiedu stāvokļiem dzīvoja uz tiešu esamības, reālas, apkārtnes attēlu rēķina. Tāpēc viņš ir ļoti krievisks dzejnieks, kurš ļoti organiski uzsūca un izteica krievu dabu.

Šorīt, šis prieks,

Šis gan dienas, gan gaismas spēks,

Šī zilā velve

Šis sauciens un stīgas,

Šie ganāmpulki, šie putni,

Šīs runas par ūdeni...

Stāstītāja monologā nav neviena darbības vārda - Feta iecienītākā tehnika, taču šeit nav arī neviena definējoša vārda, izņemot pronominālo īpašības vārdu “this” (“šie”, “šis”), kas atkārtots astoņpadsmit reizes! Atsakoties no epitetiem, autors it kā atzīst vārdu bezspēcību.

Šīs īsās dzejoļa liriskā sižeta pamatā ir stāstītāja acu kustība no debesu velves uz zemi, no dabas uz cilvēka mājokli. Vispirms ieraugām debesu zilumu un putnu barus, tad skanīgo un ziedošo pavasara zemi - smalku lapotni klātus kārklus un bērzus (“Šī pūka nav lapa...”), kalnus un ielejas. Beidzot atskan vārdi par cilvēku (“... nakts ciemata nopūta”). Pēdējās rindās liriskā varoņa skatiens tiek vērsts uz iekšu, viņa jūtās (“gultas tumsa un karstums”, “nakts bez miega”).

Cilvēkiem pavasaris asociējas ar sapni par mīlestību. Šajā laikā viņā mostas radošie spēki, ļaujot “palidot” virs dabas, atpazīt un sajust visu lietu vienotību.

Pirmā biogrāfiskā iezīme Tjutčeva dzīvē un ļoti raksturīga, kas uzreiz iekrīt acīs, šķiet, ka nav iespējams sastādīt viņa pilnīgu, detalizētu biogrāfiju. Tomēr, neskatoties uz ārējo biogrāfisko materiālu trūcību...

Bībeles motīvi dziesmu tekstos F.I. Tjutčeva

Jau Tjutčeva laikabiedri viņu sauca par domu dzejnieku. Patiešām, Tjutčevs savā darbā parādās ne tikai kā lielisks poētiskā vārda meistars, bet arī kā domātājs. Un tomēr viņa dzejoļi, protams, nav filozofisku ideju ilustrācija...

Gadalaiku attēls, ko veidojis F.I. Tjutčevs un A.A. Feta

F.I. Tjutčevs - ģēniji? dziesmu tekstu autors, tievs? psihologs, dziļi? filozofs Viens? Viena no viņa darba galvenajām tēmām vienmēr ir bijusi daba, taču ne tikai kā pasaules čaula, ko mēs redzam, bet arī daba kā kosmoss...

19.-20.gadsimta dzejas mācība

liriskais feta dzejolis Tjutčevs Afanasija Afanasjeviča Feta (1820-1892) darbs ir viens no krievu dzejas virsotnēm. Fets ir lielisks dzejnieks, ģeniāls dzejnieks. Šodien Krievijā tāda cilvēka nav...

Viņš nācis no labi dzimušas, četrpadsmitā gadsimta hronikās minētas, bet ne bagātas ģimenes, kurai tomēr bez Ovstuga piederēja ciems netālu no Maskavas un māja Maskavā. Tā bija tipiska dižciltīga ģimene...

Mīlestība Fjodora Ivanoviča Tjutčeva tekstos

Tyutchev dzeja nonāca pie lasītājiem vairākos posmos vai drīzāk vairākas reizes. Sākumā Raihs publicēja daudz sava bijušā studenta dzejoļu viņa rediģētajos žurnālos un almanahos...

Mīlestība Fjodora Ivanoviča Tjutčeva tekstos

“Tīrās mākslas” dzejniekus raksturo augsta kultūra, apbrīna par perfektiem klasiskās tēlniecības, glezniecības, mūzikas paraugiem, pastiprināta interese par Senās Grieķijas un Romas mākslu, romantiska tieksme pēc skaistuma ideāla...

Nakts pasaule Tjutčeva lirikā

Kā minēts, nakts tēma F. I. Tyutchev tekstos ir izteikta unikālā veidā. Jāpiebilst arī, ka Tjutčeva nakts un universālā haosa uztvere ir divējāda. Dzejnieks reti sniedz kādu vienpusīgu...

Radošums G.R. Deržavina

Īsā poēma “Atslēga” (1779) atklāj Deržavina ainavu tekstus ar tiem raksturīgo krāsu un skaņu dažādību. "Tu esi tīrs un priecē acis, tu esi ātrs un mierini ausis," raksta dzejnieks, pievēršoties avotam un no rīta zīmē ūdenskritumu...

Filozofija Fetas dzejā

Feta dzejoļi par dabu ir daudzveidīgi, nav līdzīgi, taču tiem visiem ir kas kopīgs: visos tajos Feta apliecina dabas un cilvēka dvēseles dzīves vienotību. Šeit ir viens no maniem favorītiem: "Es gaidu, satraukuma pārņemts." Tas ir par jūsu mīļotā trauksmainajām gaidībām...

Filozofija Fetas dzejā

Kad viņi runā par sonetu, viņi uzreiz atceras rindas “Stingrais Dante nenicināja sonetu, Petrarka tajā izlēja mīlestības karstumu...”. Puškins ar izsmalcinātu graciozitāti ne tikai uzskaitīja izcilos sonetistus, bet, šķiet, norādīja uz soneta izcelsmi...

Leksēmas “balts” funkcionēšana S. Jeseņina poētiskajos tekstos

Kritiķis Valērijs Lisenko, kurš izvirzīja jautājumu par klasiķu darbu krāsu “skaņām”, izsaka šādu salīdzinājumu: Musatovs V.V. Puškina tradīcijas krievu literatūrā divdesmitā gadsimta pirmajā pusē. Bloķēt. Jeseņins. Majakovskis. M., 1962. S...

Sešas Horācija "romiešu odas", ko tulkojis A.A. Feta

Fetas dzejoļi nav vārdi par skaistumu, bet gan pats skaistums, kas dots dzejā. V. Kožinovs. Kam piemīt pārsvarā liriskais talants A.A. Fets mums atstāja unikālus poētiskus darbus: krājumus “Lirisks panteons” (1840)...

Pēc Puškina fenomena 19. gadsimta sākumā daudzi literatūras kritiķi šaubījās, vai pie krievu dzejas apvāršņa varētu parādīties klasiķa vārda cienīgs dzejnieks.

A. Feta un F. Tjutčeva radošums

Bet, par laimi, jau 19. gadsimta otrajā pusē uzcēlās tādu talantīgu tekstu autoru zvaigznes kā A. Fets un F. Tjutčevs, kuri kļuva ne tikai par cienīgiem Puškina pēctečiem, bet arī ieviesa dzejā savas radošās manieres, kas radīja viņu darbi patiesi unikāli un oriģināli.

Neskatoties uz to, ka abu dzejnieku daiļrade attīstījās saskaņā ar augšāmcēlušos romantismu, viņu darbi radikāli atšķīrās viens no otra.

Dzejnieki savos dzejoļos ļoti aktīvi izmantoja ainavu tekstus, bet daba un cilvēks Tjutčeva dzejoļos ir skaidri nošķirti, Fetā tie saplūst vienā veselumā.

Tas dod mums tiesības teikt, ka F.I. Tjutčevs un A. A. Fets - divi uzskati par pasauli, pirmais ir racionāls, otrais ir iracionāls.

Paņēmienu salīdzinājums F. Tjutčeva un A. Feta dzejoļos

Dzejolī “Šorīt šis prieks...” autore raksturo pavasara atnākšanu. Pavasaris Fetas liriskajā daiļradē apvieno tādas parādības kā putnu dziedāšana, jautru straumju skaņas, siltas, svaiguma piepildītas naktis, kas savijas vienā veselumā.

Redzēsim, kā izskatās pavasaris F. Tjutčeva darbā “Pavasara ūdeņi”. Autors piešķir pavasara straumēm unikālu personību, lai gan apkārtējā daba, īpaši krasti un lauki, joprojām ir ziemas varā.

Lai gan Fetas pavasaris ir nesaraujami saistīts ar daudziem faktoriem, Tjutčevam pietiek runāt par tā ierašanos, pārsniedzot tikai pavasara straumju klātbūtni.

Dzejolī “Zeme joprojām ir skumja” Tjutčevs lasītājam nodod visu apkārtējās dabas pārejas brīža pavasara svētlaimē dziļumu, bet uzsvars ir tikai uz dažām galvenajām parādībām, kas ir pretrunā ar Feta jūtu apvienošanas veidu. , eksistences tēmas un dabas motīvi darbā.

F. Tjutčeva ainavu teksti

Dzejoļos “Ir savdabīgs rudens” un “Rudens vakars” redzam divus dažādus rudeņus - viens no tiem ir silts, saglabājot silto vasaras garu, otrs rudens pamazām gatavojas izgaist. Pateicoties savai mākslinieciskajai prasmei, autors ļoti smalki apraksta savvaļas dzīvi skumjajā rudens periodā.

Vasaras nostalģijas pieskāriens, rudens vakaru noslēpumainība, svētīgs vēsums, kas ir pirmais ziemas aukstuma priekšvēstnesis - tā mēs redzam Tjutčeva nepārspējamos ainavu tekstus.

Ainavu vārdi A. Fet

Dzejolī “Mācies no viņiem...” ainavu lirika savijas ar autora pilsonisko un cilvēcisko pozīciju. Pantiņa sākumā pie siltuma pieradušos ozolu un bērzu pārņem bargs sals, kam koki nelokāmi pretojas.

Apkārtējā daba Fetas ainavu lirikā ir dzīvs organisms, kas spēj just, mīlēt un ciest. Lasītājs to saista ar pašu cilvēku, pārstāvot ar viņu vienu veselumu.

Tjutčeva un Feta mīlas teksti

F.Tjutčeva dzejolī “Pēdējā mīlestība” ir prieks un gaišas sajūtas, kas cilvēku pārņem brīdī, kad pie viņa nāk vēla mīlestība. Liriskais varonis piedzīvo tādu kā augšāmcelšanos un atjaunošanos, jo, neskatoties uz pagājušajiem gadiem, viņa sirds joprojām prot mīlēt un pēc tā ilgojas.